Основные стили дизайна сайтов
Содержание:
- Гармонична ли цветовая схема?
- Перспективы и карьерный рост
- Минимализм
- Сбалансированы ли форма и функция?
- Что лучше веб дизайн или графический дизайн
- Где получить профессию дизайнер
- Веб-дизайн
- Как стать хорошим промышленным дизайнером
- Веб дизайн — что это простыми словами
- Книжный дизайн
- Функциональные элементы веб дизайна
- Как строить карьеру и добиваться успеха
- Основы разработки
- Место работы и карьера
- Кантри
- Реализм (скевоморфизм)
- Стили дизайна
- Область применения и функции дизайна
- Сколько зарабатывают?
- Мебель в интерьере
- Программы для создания логотипа
- Минимализм
- Как строить карьеру и добиваться успеха
- Прототипирование
- Что такое промышленный дизайн
- Другие популярные стили дизайна
Гармонична ли цветовая схема?
Цвет оказывает на нас глубокое подсознательное влияние — эмоциональное, психологическое, культурное — и играет огромную роль в нашем восприятии того или иного дизайна
Конечно, важно учитывать, какое настроение привносит в дизайн каждый цвет: желтый, цвет морской волны и коралловый несут энергию лета, а черный и золотой делают дизайн утонченным. Однако кроме настроения каждого отдельного цвета необходимо также продумать цветовую схему в целом
Szende Brassai, Adline/Dribbble
Steve Wolf/Dribbble
Ранее мы говорили о комбинации разных шрифтов, а теперь поговорим о цветах. Цвета в дизайне тоже должны гармонично сочетаться. Избегайте слишком кричащих и слишком контрастных цветов и не используйте очень много цветов разом. Если сомневаетесь, воспользуйтесь инструментом подбора цветовой палитры или поизучаейте общие принципы теории цвета (дополняющие цвета, расщепленные дополняющие цвета, аналогичные цвета, триады).
В дизайне этого логотипа используется много цветов, но больше всех выделяются оттенки оранжевого сверху, синий баннер посередине и оттенки фиолетового снизу. Это схема из расщепленных дополняющих цветов (split complementary colors): выберите основной цвет, а потом еще два, которые находятся по бокам от дополняющего его цвета. В данном случае это желто-оранжевый, синий и фиолетовый. У такой цветовой схемы достаточно сильный визуальный контраст, но зато сочетания цветов менее резкие, чем у дополняющих (представьте: красный и зеленый, фиолетовый и желтый).
Justin Mezzell/Dribbble
Перспективы и карьерный рост
Способов заработка в дизайнерском направлении несколько. Первый — можно стать фрилансером и работать на самого себя. В этом случае можно самостоятельно отбирать заказы в зависимости от уровня оплаты и сроков выполнения. А можно устроиться в штат дизайнерского бюро или крупной проектной компании и работать в команде — в этом случае всегда имеется возможность карьерного роста и, соответственно, повышения зарплаты.
Начинающие дизайнеры обычно устраиваются в маленькие студии на небольшую должность. Как правило, перспектив карьеры там нет, но и работу в них можно использовать только как старт для составления портфолио и отработки навыков, полученных в ходе обучения. Гораздо лучше перспективы у тех, кто получил образование в престижном зарубежном ВУЗе — это сразу открывает дорогу на международную арену.
В любом случае добиться хорошего положения и стабильно высокого заработка сможет только тот дизайнер, который отличается трудолюбием и постоянным самообучением.
Минимализм
Этот стиль считается самым ярким и вместе с этим одним из самых спорных из всех направлений 2-й половины 20-го столетия. Основой оформления считается грамотная планировка пространства. В современном воплощении дизайн можно охарактеризовать как функциональное моделирование с применением исключительно необходимых предметов. Здесь много воздуха и рассеянного, спокойного света. Для создания ощущения простора и широты помещение освобождается по возможности от внутренних перегородок. Жилище соединяется с окружающим миром посредством больших окон. Они насыщают пространство воздухом и светом. Минимализму присуща «свобода». В интерьере присутствует ограниченное количество аксессуаров и мебели, используется многоуровневое освещение.
Сбалансированы ли форма и функция?
Дизайн может выглядеть классно, но плохо выполнять свою задачу: а именно выступать инструментом коммуникации. Это одна из самых сложных задач в веб-дизайне — сбалансировать форму и функцию. Ваш проект должен быть красивым, но при этом эффективно передавать свое сообщение.
Когда дизайнер забывает о сообщении и концентрируется только на внешнем виде дизайна, проект получается переполненным: слишком проработанный графический дизайн отвлекает, перетягивает на себя внимание. А ведь дизайн — это лишь одна составляющая продукта, которая отвечает за продажу, продвижение и привлечение подписчиков
Эта иллюстрация для кукурузных чипсов Doritos очень эффективно “подружила” форму и функцию. Иллюстрация и цвета подобраны не случайно: они углубляют дизайн и поддерживают образ бренда. Горы (а также птицы и солнце) напоминают настоящие чипсы Doritos, а их цвета соответствуют разным вкусам.
DKNG/Dribbble
Что лучше веб дизайн или графический дизайн
Графические дизайнеры, в основном, занимаются разработкой логотипов, иллюстраций и фирменного стиля для компаний. Чтобы ответить на вопрос что лучше, веб дизайн или графический дизайн, нужно в первую очередь задать себе 2 вопроса.
Во-первых, чем вам больше нравится заниматься: сайтами (веб дизайн) или логотипами и иллюстрациями (графический дизайн)? Во-вторых, важна ли для вас творческая составляющая?
Дело в том, что современный веб дизайн с натяжкой можно назвать творческой профессией. В разработке сайта существуют определенные рамки, которым нужно следовать. В графическом дизайне таких рамок поменьше и поэтому там больше места для творчества.
Если говорить, какое направление популярней, то, разумеется, веб дизайн, просто потому что на веб дизайн больше спрос. Но я бы не советовал определяться со сферой только по ее популярности. Намного важней ваш интерес.
В той и другой области можно стать первоклассным специалистом и получать хорошее вознаграждение за свой труд. Это вопрос времени, желания и стремления. Есть много графических дизайнеров, которые зарабатывают больше, чем веб дизайнеры.
Если вам нравится заниматься и сайтами, и логотипами, то никто не запрещает вам совмещать обе профессии в одной. Вы можете легко создавать дизайны сайтов и параллельно разрабатывать для них же логотипы, иллюстрации и прочие элементы графического дизайна.
Где получить профессию дизайнер
Не лишним будет окончить художественную школу, но если вы своевременно этого не сделали – ничего страшного. Она даст существенные преимущества только перед поступлением, где в качестве экзамена обычно присутствуют рисунок и композиция. Однако многие университеты от этого отходят – необходимо заранее уточнить перечень вступительных испытаний. Для получения профессионального образования лучше выбрать авторитетный университет, осуществляющий подготовку по конкретным направлениям.
Где учиться на дизайнера по данным рейтингов:
- СПбГУ.
- МГУ им. Ломоносова.
- Санкт-Петербургский институт дизайна и искусств.
- Московский университет дизайна и бизнеса.
- Санкт-Петербургский политехнический университет.
Рейтинг не стоит принимать за истину в последней инстанции, так как многое зависит от специализации. Дизайну интерьера лучше учиться в ВУЗе с архитектурным направлением, веб-интерфейсов – с акцентом на IT, одежды – с упором на творческие и художественные специальности.
При этом авторитет отечественных университетов не определяет будущий успех, чего нельзя сказать о зарубежных учебных заведениях. Дизайнеры одежды, обучавшиеся во Франции и Италии, либо специалисты в области индустриального дизайна, прошедшие обучение в Германии, обладают существенными преимуществами при трудоустройстве.
Веб-дизайн
С января 2020 года в мире появилось около 4 тыс новых сайтов – и это лишь те, в названии которых есть упоминание коронавируса. Количество всех ресурсов посчитать невозможно, но ясно одно – по крайне мере часть из них потребовала работы веб-дизайнера.
Освоить профессию веб-дизайнера сейчас проще, чем когда-либо прежде. В интернете достаточно базовых конструктов сайтов, которые помогут познакомиться с основными принципами разработки веб-страниц. Следующий шаг – онлайн-курсы и вебинары, которые можно найти на YouTube. Кроме того, многие площадки сейчас проводят бесплатные мастер-классы по веб-дизайну, на которые еще можно успеть записаться.
Как стать хорошим промышленным дизайнером
В России открыто 76 факультетов промышленного дизайна. Самые популярные вузы:
- Московская государственная художественно-промышленная академия имени С. Г. Строганова;
- Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица;
- Уральский государственный архитектурно-художественный университет в Екатеринбурге.
Если в других областях дизайна можно пройти курсы, освоить навыки по видео и статьям в интернете, то в промышленной сфере высшее образование более важно. Специалист должен знать, как устроено производственное оборудование и какие идеи можно реализовать на том или ином предприятии с инженерной точки зрения
Что еще нужно уметь промышленному дизайнеру:
- Чувствовать тенденции индустрии — посещать российские и западные выставки, ориентироваться в современных проектах.
- Продавать свои идеи, чтобы люди могли понять, как это будет выглядеть в будущем.
- Управлять командой из инженеров, технологов и других дизайнеров, организовывать рабочие процессы.
Специалисту важно не только ориентироваться в трендах, но и предсказывать их. Сделать автомобиль более удобным, поменять цвет корпуса — значит чувствовать тенденции
Дизайнер, который умеет предсказывать их, предложит кардинально другое решение — например, придумает портал для перемещения в пространстве. Тогда автомобиль уже не будет нужен.
Промышленный дизайн развивается, появляются новые технологии и методы, которые упрощают изготовление продукта. В работе часто используют искусственный интеллект, и многие считают, что вскоре он заменит специалистов-людей. Но любой программой нужно управлять, поэтому профессия дизайнера все еще остается актуальной.
От редакции: Материал подготовлен при поддержке проекта «Лифт в будущее». Это всероссийская программа профориентации, которая дает школьникам и студентам доступ к образовательным курсам и помогает найти первую работу.
Веб дизайн — что это простыми словами
В самом начале я дал вам общее определение веб дизайна, но если углубиться, то…
Думаю, такое определение немного больше раскрывает всю суть веб дизайна. Под компоновкой подразумевается расположения элементов дизайна (картинки, тексты, формы и прочее) друг относительно друга, а под визуализацией — детальная проработка макета с добавлением цветов. Те специалисты, которые работают в сфере веб дизайна, называются веб дизайнерами.
Современный web дизайн уже давно вышел за рамки обычной эстетики (визуальной красоты). В зону ответственности этой сферы входит удобство использования сайтов и их функциональность. Это не прихоть представителей дизайна, а тенденции текущего рынка. Пользователи ориентированы на удобные интерфейсы, поэтому веб дизайнерам нужно подстраиваться под эти запросы и создавать эстетически привлекательные сайты с понятной и продуманной структурой.
Помимо веб дизайна есть еще одно направление под названием UX UI дизайн. Что это такое и в чем между ними разница я описал в соответствующей статье, рекомендую прочитать.
В двух словах скажу, что web design ориентирован исключительно на сайты и веб-приложения, а UX UI дизайн на все интерфейсы в целом (сайты, веб и мобильные приложения, сервисы и т.д.). Соответственно, в UX UI дизайна есть такая профессия, как дизайнер интерфейсов.
И та и другая области очень похожи друг на друга, но различия все же есть (хоть и не большие). В целом, можно сказать, что веб дизайн отвечает за общее впечатление от использования того или иного ресурса.
Книжный дизайн
Книжный дизайн — это новые, разнообразные конструкции книги. Оформление книги — один из этапов подготовки рукописи к изданию, а также результат этой деятельности. Оформление разрабатывает художественный редактор, дизайнер или же разрабатывает и сам исполняет верстальщик. Он определяет формат книги, особенности шрифта, размещение текста, фотографий и другого иллюстративного материала.
Большую роль играет разработка внешнего облика книги: переплета и обложки, форзаца и различных элементов оформления внутри книги: титульный лист, иллюстрации.
А это настоящая книга! Вот только сделана она не из бумаги, а из лепестков роз. Омский художник Анатолий Кононенко разместил свои любимые произведения Александра Сергеевича Пушкина на 37 страницах-лепестках.
Функциональные элементы веб дизайна
Первым и самым главным функциональным элементом является навигация.
Навигация
Навигация помогает пользователям находить нужную информацию и быстро перемещаться по сайту. Грамотная навигация — это залог удобного в использовании сайта, плохая навигация — ненависть со стороны пользователей.
Именно поэтому каждый веб дизайнер, должен первым делом продумывать простую и понятную навигацию по сайту. Существует правило 3 кликов, которое говорит о том, что пользователь должен доходить до нужной информации в 3 клика. Если кликов будет больше, то такая навигация считается слабой и требует улучшений.
Анимация
Анимация служит для того, чтобы взаимодействие пользователя с интерфейсом было более интересным
Помимо этого, анимация помогает акцентировать внимание пользователей на определенной части дизайна или информации
Здесь главное правило — анимация должна быть минимальной, чтобы не перегружать интерфейс и не забирать на себя излишнее внимание пользователей. Это все что касается элементов веб дизайна
Помимо веб дизайна существует еще такое направление как графический дизайн. Давайте разберемся в чем между ними разница
Это все что касается элементов веб дизайна. Помимо веб дизайна существует еще такое направление как графический дизайн. Давайте разберемся в чем между ними разница.
Как строить карьеру и добиваться успеха
Заработные платы в профессиональной области могут превышать сотни тысяч рублей, но на таких условиях работают лишь самые упорные. Уже на стадии получения образования стоит задуматься о презентации своих услуг, заняться созданием портфолио. Во многих современных ВУЗах предусмотрены стажировки в действующих рекламных агентствах, маркетинговых отделах компаний. Если проявить себя во время такой работы, можно получить место еще до получения диплома. По возможности следует отучиться в зарубежном ВУЗе, сегодня это можно сделать дистанционно. Главное, постоянно работать над своими навыками, увеличивать объем знаний, осваивать новые программы и приемы, заводить полезные связи.
Основы разработки
Так как промышленный дизайн — это деятельность, сочетающая в себе элементы маркетинга, искусства и технологии, охват потребительской сферы очень широк. Разработки ведутся не только для высокотехнологичных изделий, но и для разных безделушек. Интеллектуальная собственность в этой сфере может быть защищена путем получения патента на конкретный продукт.
Процесс разработки в данном случае делится на определенные этапы:
- поиск идеи;
- выбор концепции;
- создание эскизов;
- моделирование в трехмерных редакторах;
- визуализация объекта;
- конструирование модели;
- реализация прототипа.
Сами дизайнеры обычно имеют образование в области инженерии, механики и изобразительного искусства. Многие современные специалисты выпускаются из специализированных университетов промышленного дизайна. Они не занимаются созданием чертежей, не несут ответственности за функционирование изобретений. Их задача заключается в оптимизации изделия.
Место работы и карьера
После получения образования специалисты могут работать в штате крупных компаний в отделах рекламы и продвижения. При наличии качественного портфолио сотрудник может предлагать услуги заказчикам напрямую через электронные СМИ, рекламу. Производительность дизайнера зависит от его коммуникативных навыков, умения строить долгосрочные партнерские отношения с клиентами, находить выгодные заказы.
Оформители, специалисты по ландшафтному дизайну, моделированию одежды, рекламным продуктам работают в штатах крупных корпораций. Компании предоставляют возможность получить дизайнерский стаж, повысить квалификацию.
На рынке существуют и дизайнерские студии с узкой специализацией. Такие компании оптимальны для трудоустройства начинающих специалистов, получения профессиональных навыков, дизайнерского стажа.
Как строить карьеру и добиваться успеха
Специалистам необходимо получить профильное образование и оттачивать навыки выполнения заказов, увеличивать сложность проектов в выбранной сфере.
Работодатели оценивают качество портфолио, сложность выполненных заказов, успешность продвижения товаров, создания интерьеров и моделей. Многим специалистам сферы дизайна требуется осваивать программные компьютерные продукты, инструменты визуализации концепции.
Разработка оформления продукта, модели, запоминающегося логотипа является многоэтапным процессом для дизайнеров. Требуется подготовка множества эскизов, чертежей, проведение анализа потребностей аудитории.
Кантри
Кантри (деревенский стиль) в интерьере – это экологичность, простота повседневной жизни и близость к природе. В нем сочетается хороший вкус, уют и естественность.
Черты деревенского стиля
- обилие натуральных тканей (хлопок, ситец, лен, шерсть), чехлы на мебели, их украшают цветочные принты, клетка, кружева;
- пол – деревянная доска, паркет, кафель или декоративный камень;
- стены – декоративная штукатурка, элементы кирпичной и каменной кладки, панели из дерева, вагонка, обои с простым цветочным рисунком;
- мебель – простая и грубая деревянная, плетеная, предпочтительно ручной работы.
- аксессуары и декор – изделия ручной работы, коврики, салфетки, лампы с абажурами, керамика, ковка, предметы из состаренной бронзы и латуни, комнатные растения, цветы в вазах, антикварные и винтажные предметы.
Реализм (скевоморфизм)
Главная задача данного стиля — реалистичное изображение объектов с помощью света и тени. Он зародился в начале двухтысячных годов и стал понятным для большинства пользователей, относившихся с опаской ко всем интернет-проектам.
Мы все еще помним изобилие бликов, текстур и теней в дизайне сайтов того времени. Это было господство Photoshop. Умение работать с параметрами наложения слоев гарантировало 50% успеха в профессии веб-дизайнера.
Интерес к данному стилю угас по нескольким причинам:
- Сейчас доступ к интернету есть практически у каждого. Мы выбираем те сайты, которые быстро отвечают на поставленные вопросы и нет времени рассматривать отдельные элементы.
- На маленьких экранах схематичные изображения стали лучше смотреться чем реалистичные.
Скевоморфизм потерял лидирующие позиции со времен появления плоского дизайна, но не исчез совсем. Он трансформировался.
Неоморфизм – это концепция, которая предполагает выделение элементов дизайна без четких контуров с помощью теней. Насколько приживется данная идея – покажет время.
Material Design объединил в себе плоский дизайн и элементы реализма. Блоки информации представлены в виде листов бумаги, отбрасывающих тени.
В чистом виде реализм подходит для дизайна посадочных страниц, сайтов-визиток, встречается в мобильных приложениях.
Стили дизайна
Их существует достаточно много. Идеи дизайна воплощаются с использованием разнообразных материалов. То или иное оформление пространства, жилого либо коммерческого, отражает главным образом вкусы и предпочтения владельцев. Любители натуральных, естественных материалов, например, при оформлении опираются на восточные или деревенские виды дизайна квартир. Сегодня существует достаточно много компаний, осуществляющих декорирование пространств на профессиональном уровне. Причем надо отметить, что моделирование, проектирование используется не только внутри помещения. Разнообразен декор фасадов зданий. Популярным направлением сегодня является дизайн балкона либо лоджии. Это пространство часто превращают в кабинет или зону отдыха, используя полезную площадь жилья максимально. Так или иначе, какими бы не были идеи дизайна, все элементы должны гармонировать друг с другом. Чтобы декор был по-настоящему привлекателен и функционален, необходимо грамотно подбирать цвет, материал, уметь сочетать детали.
Область применения и функции дизайна
Если вести речь о сфере применения графического дизайна, то она обширна и многопланова. Это связано с тем, что данное направление деятельности способствует познанию окружающей среды, упрощает процесс изучения и внедрения современных технологий. Элементы способствуют улучшению продаж, увеличивают целевую аудиторию и узнаваемость продуктов. Все это достигается за счет правильного сочетания художественно-графической информации и текста.
Если классифицировать области применения графического дизайна, то можно выделить следующие сферы:
Любая композиция, направленная на потенциального потребителя, должна привлекать его внимание
Очень важно, чтобы рекламные материалы вызывали у аудитории положительные эмоции и ассоциировались с высоким качеством.
Печать
Графический дизайн — неотъемлемая часть публицистики. Читать сплошное полотно текста, который не будет разбавлен инфографикой, иллюстрациями сложно, скучно и неинтересно
Такая подача не принесет компании пользы.
PR. С помощью графического искусства можно сформировать имидж компании. Если организация имеет разработанный брендбук, которого следует как руководство фирмы, так и персонал, то уровень доверия клиентов будет повышен.
Кинематограф. Графический дизайн востребован и в мире кино. Ярким примером выступают титры, которые могут вызвать различные эмоции: как рассмешить, так и испугать.
Сколько зарабатывают?
Зарплаты дизайнеров напрямую зависят от направления профессионального стажа, качества и количества реализованных проектов, уровня владения техническими и программными инструментами, а также от региона проживания и многих других факторов. Поэтому указать точный размер оплаты труда дизайнера сложно, хотя задать ориентиры вполне реально. В нашей стране специалисты в среднем получать 30-35 тысяч рублей, в Москве эта сумма приближается к 40-50 тысячам, однако, в российской глубинке дизайнерам нередко платят по 10-15 тысяч в месяц.
Лучше всего оплачивается труд дизайнеров интерфейсов — их зарплата доходит до 100 тысяч, буквально «на пятки» им наступают 3D-дизайнеры — они получают около 90 тысяч, веб-дизайнеры — 75-80 тысяч, дизайнеры интерьеров — 50-70 тысяч, мебели — до 60 тысяч и ландшафтные дизайнеры — до 50-60 тыс. Опытный дизайнер может попробовать реализовать свои силы в европейских странах, там специалисты каждого направления получают намного больше. Так, тот же дизайнер интерфейсов в США получает до 3000 долларов в месяц, в Канаде — 2,5 тысячи, а в Германии оплата доходит до 4 тысяч евро.
Мебель в интерьере
Много внимания уделяют мебели, наполняющей территорию. Максимум значения приобретает удобство предметов.
- Огромную роль играет мягкая мебель. В зоне отдыха обязательно должны присутствовать удобный диван, кресло или пуф.
- В дизайне мебели преобладают мягкие, округлые линии. Поэтому выбор чаще делают в пользу предметов обтекаемых форм.
- Это радиусные шкафы, кушетки с плавными линиями, круглые столы, кресла-мешки.
Тенденции интерьера навеяны реалиями жизни, которые актуальны для многих людей. Все новинки оформления, предлагаемые дизайнерами, не потеряют востребованность в иных условиях.
Программы для создания логотипа
- Free Logo Maker – онлайн редактор для создания простых логотипов. Позволяет рисовать с нуля. Бесплатно сохраняет в PNG.
- DesignMantic – сервис, генерирующий логотип. В редакторе можно изменить, добавив новую форму или текст.
- Logotype Maker – сервис, генерирующий логотип на основании шаблона. Потом можно поменять в редакторе. Сохраняет в JPG и PNG форматах.
- Jeta Logo Designer — позволяет быстро создать красочный логотип. Очень проста в обращении. Имеет набор из более чем 10000 фигур и иконок. Возможности стилизации достаточно велики. Объекты, как и текст, можно трансформировать и поворачивать, добавлять эффекты сглаживания, свечения, обводки, тени и т.д. Всего имеет около 200 стилей для фигур. Ручное рисование не предусмотрено, но можно загружать рисунки. Имеет собственные шаблоны логотипов.
- Flaming Text — онлайн сервис для разработки дизайна логотипа. Основан на шаблонах, но имеет встроенный редактор. Сохраняет в PNG формате.
- Logo Ease — программа для создания логотипов. Логотип можно создать на основании шаблона, редактировать.
- Online Logo Maker — онлайн сервис создания логотипов. Простой редактор, легко скачать. Бесплатно только вариант на 300px.
Минимализм
Современный стиль интерьера, который называют минимализмом, характеризуется простой, ясностью, четкостью геометрии. В интерьере, оформленном в этом стиле, вы не найдете бесполезных аксессуаров, предметы обстановки имеют форму, которая делает их удобными для использования по назначению. Количество вещей минимально, но интерьер не аскетичен – здесь есть все необходимое для комфортного пребывания.
Черты минимализма
- большое количество свободного места, минимальное количество мебели и аксессуаров;
- обилие естественного света, многоуровневое искусственное освещение;
- на окнах отсутствуют шторы, их функцию выполняют жалюзи и роллеты;
- в отделке присутствуют стекло, пластик и металл, допускаются кирпич и бетон;
- основными формами служат квадраты, круги, прямые линии;
- однотонная мебель практичных цветов имеет гладкую блестящую поверхность без украшений, приветствуются модульные функциональные варианты;
- отсутствие декора (иногда допускаются картины в стиле абстракция, сюрреализм или кубизм, стильные аксессуары, имеющие практическую ценность).
Цвета стиля
- базовые цвета – красный, белый, серый, черный, кирпичный, металлик, натуральные древесные оттенки;
- акценты: сочетание черного с красным, оранжевый, оттенки желтого и фиолетового.
Как строить карьеру и добиваться успеха
Презентация профессии сразу теряет привлекательность и образ «чистого творчества», если наполняется смысловыми реалиями. Подумайте, что стоит за обычным логотипом крупной компании, ведь он является очень дорогой корпоративной собственностью (вспомните Nike или Mercedes-Benz). За утвержденной картинкой стоят сложнейшие маркетинговые исследования, анализ или создание фирменного стиля, десятки выброшенных в мусорное ведро идей и сотни эскизов.
Вы сможете добиться успеха только в том случае, если не будете строить иллюзий и воспринимать дизайн как картинку. Вам необходимо получить качественное образование в рамках выбранного направления и продолжать обучение на протяжении всей жизни. Необходимо освоить массу программных и технических инструментов, в частности иллюстраторы и визуализаторы – специалисты давно не работают с бумагой.
Идеально, если вам удастся получить образование в элитном зарубежном ВУЗе. Если нет – довольствуйтесь доступным университетом или колледжем, продолжайте профессиональное развитие и стремитесь получать как можно больше опыта. Учитесь на собственных ошибках, не засиживайтесь на одном рабочем месте, посещайте семинары и тренинги, участвуйте в профессиональных конкурсах. Находитесь на связи с мировым сообществом, изучайте тенденции и тренды, сохраняя при этом собственную индивидуальность.
Прототипирование
- Napkin – десктопное приложение для быстрого создания мокапов для iPhone.
- HTML5 UP – отзывчивые и адаптивные шаблоны HTML5.
- Inkbrush — Онлайн инструмент для проектирования шаблонов писем электронной почты. Совмещается с почтовыми службами.
- Marvelapp – онлайн сервис для создания интерактивного прототипа. Можно создать прототипы для разных устройств. Позволяет загружать готовые макеты, просто перетаскивая их в указанную область. В качестве рисунков используйте mockup. Загружайте, выделяйте области, настраивайте переходы. Интегрирован с DropBox и ГуглДиск, Sketch.
- MockPlus – программа для создания прототипов на всех платформах. Скачивайте и создавайте. Досьупно для всех устройств.
- InVision – приложение для совместной работы над прототипом проекта. Инструмент для компании любого размера. Разработка программного продукта с общим доступом — все этапы могут видеть и контролировать как разработчики, так и менеджмент компании.
- Pencil – десктопный инструмент создания прототипов и интерфейсов. Имеет большой набор инструментов, в том числе диаграммю
- iPlotz — создание управляемых каркасов сайта или приложения. Для шаблонов можно получить код HTML. Есть онлайн версия, есть десктопная.
- MockFlow — создание моделей интерфейсов пользователя. Бесплатный доступ ограничен одним пользователем на один проект.
- Pictofon – быстрое создание мокапа для любого устройства. Выбираем макет, загружаем картинку и получаем мокап в PNG формате.
- Placeit — Бесплатные шаблоны и мокапы для всех типов устройств. Выбираем макет (от него зависит ракурс просмотра), указываем имя сайта и видим как он будет выглядеть.
- Pixli – платформа для web-дизайна. Есть бесплатный аккаунт, в котором можно создать мокап, прототип и на его основании сразу сайт.
Что такое промышленный дизайн
Все материальные предметы, произведенные людьми на фабриках и заводах, — это объекты промышленного дизайна. К ним относят почти все вещи, которые мы видим каждый день, — от автомобилей, мостов, самолетов до смартфонов и зубных щеток.
Главная задача промышленного дизайна — сделать эти предметы функциональными и привлекательными внешне, чтобы люди хотели отдать за них деньги. Например, поэтому производители смартфонов не просто выпускают устройства, с помощью которых можно звонить и сидеть в интернете, а разрабатывают несколько вариантов цветов, продумывают форму корпуса.
В индустриальном дизайне существует пирамида профессионализма. На ее вершине — автомобильная сфера. Во-первых, авто — концентрация почти всех промышленных изделий, от часов до мебели, на которой мы сидим во время поездки. Во-вторых, машины должны быть универсальными. Автомобильные компании делают их такими, чтобы китаянке ростом 1,5 м и американскому баскетболисту ростом 2 м было удобно ездить на одной и той же модели.
Яркий пример того, как промышленный дизайн помог выделить один продукт среди множества других, — бренд Apple. До появления iPhone кнопки на телефонах были аналоговыми, то есть физическими. Они располагались непосредственно на корпусе, а их количество ограничивалось размером устройства. Такой вариант предлагал в том числе Nokia — популярный в те времена бренд. Но вот вышел iPhone с цифровыми кнопками, которые находились на разных виртуальных экранах. Их было больше, но при этом они не занимали места на корпусе — пользоваться телефоном стало удобнее. Теперь у людей чаще можно увидеть смартфоны Apple, чем Nokia.
Сенсорные телефоны были и до Apple, но iPhone 2G стал первой альтернативой устройствам с аналоговыми кнопками
(Фото: ifeelstock / DepositPhotos)
Другие популярные стили дизайна
Ретро-стиль
Стиль 30-40-хх годов прошлого века является очень востребованным среди иллюстраторов. Стилизованные шрифты, использование pin-up рисунков, эффект выцветания – всё это считается базовыми атрибутами сайта, выполненного под «ретро».
Hi Tech
Этот стиль пришёл в веб-дизайн из оформления интерьеров. Для него характерны строгие линии, использование футуристических элементов, преобладание монохромных оттенков. Он имеет много общего с минимализмом, поскольку в нём практически полностью отсутствуют декоративные элементы. Hi Tech является востребованным среди компаний по производству и реализации бытовой техники, автомобилей, продуктов интеллектуальной собственности.
Organic & Natural
Подобный стиль подразумевает использование природных оттенков (зелёный, коричневый, голубой, жёлтый), растительных орнаментов и символов. В нём отсутствуют сложные формы и цветовые сочетания. Подходит для сайтов по продаже органических товаров для дома, продуктов и косметики.
«Красивая типографика»
Сочетает в себе элементы «газетного» и «рисованного» стиля за счёт использования нестандартных шрифтов и ярких изображений. В отличие от Hand Draw, здесь акцент делается на содержании. Используется при оформлении landing page, сайтов-визиток, корпоративных сайтов.
Корпоративный стиль
Его базой является минимализм, который дополнен символами, эмблемами, шрифтами, которые призваны вызвать ассоциации с продвигаемым брендом. Несмотря на строгость и формализм, допускается внедрение анимации и графики.
Полигональный стиль
Не один год является одним из самых популярных в сфере дизайна (полиграфического, цифрового, web). Клиенты и иллюстраторы выбирают его за многообразие декоративных элементов, которые позволяют создавать стилизованные иллюстрации и необычные пейзажи. Стиль сочетает в себе градиентные переходы цвета и использование плоских фигур разных форм.
Ар Деко (или Арт Деко)
Этот стиль является полной противоположностью классическому минимализму. В нём соединяются сложные формы, яркие цветовые решения и сложные фигуры, что делает его необычным и запоминающимся. Обычно используется в дизайне интерьеров, но также находит своё применение в графическом и веб-дизайне.
Стиль Apple
Корпоративный стиль компании Apple можно выделить в отдельную группу, поскольку он представляет собой идеальное сочетание высокого качества изображений, минимализма и правильного оформления информационных блоков. На данный момент он является одним из самых востребованных, поскольку он объединяет в себе строгий формализм и концептуальную идею.
О том, как рассчитывается стоимость дизайна веб-сайта, читайте в ЭТОЙ статье.
Если вам необходим дизайн для вашего проекта, обращайтесь — сделаем! Также вы в любой момент можете обратиться к нам по электронной почте за бесплатной консультацией.