Модная, востребованная профессия: искусствовед

Знания и личностные качества

Искусствовед – профессия, которая предполагает обучение в течение всей жизни. Базовые теоретические знания дает вуз. Но повышать свой уровень придется самостоятельно в процессе работы. Если вы хотите сделать карьеру, потрудитесь выучить хотя бы один (а лучше – несколько) иностранный язык.

Успешная работа невозможна без любви к искусству и стремления к его изучению. Кроме того, специалисту нужны хорошая память и широкий кругозор. Он должен обладать развитым чувством прекрасного, а также уметь делать анализ художественного произведения, безошибочно определяя мысль, которую выражает автор. Ему не обойтись без красноречия и грамотности. Они понадобятся для написания текстов лекций и научных публикаций.

Чтобы изучать произведения искусства, которые находятся за границей, искусствовед отправляется в командировки. Соответственно, он должен быть готовым к таким поездкам и знать иностранный язык, о чем мы уже говорили выше.

Описание профессии

Искусствоведение включает в себя несколько сфер-направлений. Оно состоит из литературоведения, театроведения, музыковедения, киноведения и прочих узких тематических «отраслей». Многие специалисты посвящают себя исследованию изобразительного искусства (архитектуры, живописи, скульптуры, фотографии и так далее). Как мы уже говорили, они обычно выбирают для углубленного изучения какой-то один вид. Некоторые даже сосредоточиваются на конкретном периоде в истории его развития.

Чем занимается искусствовед? Его работа предполагает несколько векторов (можно остановиться на каком-то одном или сочетать их):

• научный – проводит исследования и решает аналитические задачи;
• образовательный – преподает в профильном учебном заведении;
• культурный – работает в музее, галерее, выступает на презентациях и семинарах;
• экспертный – консультирует по произведениям искусства и предметам антиквариата;
• управленческий – занимает должность в органах власти, руководит музеем, галереей, образовательным учреждением;
• коммерческий – популяризирует и продает предметы искусства.

Ученые часто дискутируют о том, кто такой искусствовед по сути: культуролог, философ или же историк. Независимо от результата этих споров главные задачи такого специалиста заключаются в понимании и оценивании произведений искусства, поиске в них аллегорий, скрытых знаков и символов.

Многие дипломированные выпускники идут заниматься наукой. Они становятся авторами статей и книг, преподавателями в вузах. Министерство культуры и другие органы государственной власти заказывают им каталогизацию объектов, имеющих художественную ценность. Работа представителей этой профессии связана с частыми командировками и участием в конференциях международного масштаба.

Те искусствоведы, которые отдают предпочтение практике, в основном заняты в организации выставок, а также в аукционах и арт-менеджменте.

Амбициозные и креативные специалисты с энтузиазмом осваивают музейную сферу, разрабатывая инновационные форматы.

Профессии, связанные с актёрско-сценической деятельностью

Яркий блеск софитов, восторженное признание публики и огромные букеты цветов — это то, что видит внешний наблюдатель. На самом деле профессии в сфере искусства и культуры, которые относятся к сценической деятельности, требуют высокой самодисциплины, невероятного трудолюбия и изнуряющих тренировок.

Представители данного типа творческих профессий:

• актёры;
• театральные артисты;
• дрессировщики;
• клоуны;
• балетные артисты;
• ведущие программ;
• художники-постановщики;
• хореографы.

На наш взгляд, самыми привлекательными являются профессии актёра и хореографа. Давайт рассмотрим их подробнее.

Актёр

Кто не мечтал в детстве стать актёром или актрисой? Но лишь немногие действительно поступают в театральные колледжи или вузы и попадают на высокую сцену. Какими же качествами должен обладать перспективный артист?

Требования

Актёры — это люди, умеющие перевоплощаться, забывая себя. Они постоянно тренируют свою сферу чувств, примеряют разные роли, чтобы на площадке полностью соответствовать образу. Помимо этого, они должны обладать отличной памятью, знать свои физические возможности и уметь находить общий язык с другими людьми. Ведь даже талантливых, но капризных звёзд никто не будет долго терпеть. 

Куда можно устроиться на работу

• театры;
• киностудии;
• телевидение;
• рекламные компании;
• праздничные агентства.

Самые высокооплачиваемые профессии в области культуры — это работники из сферы шоу-бизнеса и киноиндустрии. Там крутятся огромные деньги. Так, например, актёр Дуэйн «Скала» Джонсон вошел в  самых богатых звёзд мира по версии Форбс, заработав за несколько лет 87 миллионов долларов.Дуэйн «Скала» Джонсон

Хореограф

Если отвечать на вопрос: «Какие профессии точно относятся к культуре?», невозможно обойти стороной хореографа. Ведь этих специалистов непосредственно связывают с искусством, постановкой танцев, участием в балетных шоу. Но это профессия не только красивая, но и очень сложная.

Требования

Настоящий хореограф — это человек невероятной дисциплины. Постоянные тренировки по несколько часов в день становятся необходимым условием для поддержания высокой гибкости тела и точной координации движений. Также хореограф должен обладать чувством ритма, хорошим музыкальном слухом, артистизмом и несгибаемой силой воли.

Куда можно устроиться на работу

• театры;
• телевидение;
• художественные училища;
• школы-студии.

В среднем хореограф может получать от 30 000 рублей. Но с ростом профессионализма и сложностью проектов зарплата также может расти.

Трудоустройство и карьера

Попробовать себя в деле можно еще в процессе обучения в вузе. Начинать рекомендуется со стажировки или волонтерской деятельности в музее. Так удастся определиться с кругом интересов:

• автор в арт-журнале;
• куратор или координатор выставок в музее, галерее либо в центре искусства любой формы собственности;
• хранитель музейных коллекций или (если есть необходимые навыки) реставратор.

Обретя опыт, искусствовед может стать экспертом, ведущим сотрудничество с крупными галереями, магазинами антиквариата и аукционами. В научно-исследовательском институте, галерее или музее он, как правило, работает научным сотрудником или экскурсоводом. Эти должности предполагают возможность карьерного роста до руководителя отдела или целого учреждения.

Специалист, который умело определяет подлинность находящегося перед ним произведения искусства, со временем станет отличным оценщиком или даже антикваром. Причем он сможет работать как в уже существующем учреждении, так и открыть новое. Разумеется, при наличии предпринимательского таланта.

Плюсы и минусы есть у каждой должности. Поэтому идеального места работы не существует. Делать выбор следует, исходя из своего профессионального уровня, личностных качеств и амбициозности.

Профессия искусствовед

Простому человеку, будь то зритель, слушатель или читатель достаточно трудно ориентироваться в многоликом мире искусства. Вот тут на помощь приходит искусствовед, выполняющий функции связующего звена между человеком и художником. Он предоставляет обширную информацию об авторах и их произведениях, помогая человеку как можно четче выразить мысли, которые появляются у него при встрече с искусством.

Искусствовед, вводя людей в мир искусства, знакомит их с новинками этой сферы, помогает находиться в гуще всех событий из области культуры. Надо отметить, что у профессии искусствоведа имеется достаточно много специализаций, напрямую связанных с литературоведением, театроведением, киноведением, музыковедением.

Людей данной профессии, в какой бы области они не работали, отличают глубокие теоретические знания, чисто аналитический образ мышления, а также неистребимая любовь к искусству.

А вот непрофессионализм искусствоведа чаще всего можно заметить по критике. Например, при чтении проблематичной статьи или какой-то рецензии можно сразу заметить, что автор просто следует привычным для общества стереотипам, а вовсе не высказывает свои мысли. В таком случае довольно трудно добиться объективности, а ведь читателю надо еще сделать свой собственный вывод

Поэтому особенно важно, чтобы искусствовед был морально ответственен за качество своей работы: будь то статья, рецензия, эссе, оценка экспозиции музеев, выставок или же просто обычная консультация по вопросам искусства

Искусствоведы часто оказывают помощь режиссерам художественных и документальных фильмов в создании облика ушедших эпох, а еще к ним часто обращаются сотрудники таможенных или следственных органов для определения ценности предметов искусства.

Кроме того такие специалисты нужны издательствам, а также тем институтам, которые занимаются научно-исследовательской работой. Можно заниматься еще рекламированием искусства, проводить экскурсии, читать лекции, вести кружки специализированной тематики.

Трудоустройство и карьера

Попробовать себя в деле можно еще в процессе обучения в вузе. Начинать рекомендуется со стажировки или волонтерской деятельности в музее. Так удастся определиться с кругом интересов:

• автор в арт-журнале;
• куратор или координатор выставок в музее, галерее либо в центре искусства любой формы собственности;
• хранитель музейных коллекций или (если есть необходимые навыки) реставратор.

Обретя опыт, искусствовед может стать экспертом, ведущим сотрудничество с крупными галереями, магазинами антиквариата и аукционами. В научно-исследовательском институте, галерее или музее он, как правило, работает научным сотрудником или экскурсоводом. Эти должности предполагают возможность карьерного роста до руководителя отдела или целого учреждения.

Специалист, который умело определяет подлинность находящегося перед ним произведения искусства, со временем станет отличным оценщиком или даже антикваром. Причем он сможет работать как в уже существующем учреждении, так и открыть новое. Разумеется, при наличии предпринимательского таланта.

Плюсы и минусы есть у каждой должности. Поэтому идеального места работы не существует. Делать выбор следует, исходя из своего профессионального уровня, личностных качеств и амбициозности.

Где учиться на искусствоведа

Искусствовед должен иметь высшее образование. Отделения и специальности, связанные с искусством, есть почти в каждом крупном гуманитарном вузе.

Вузы, академии, колледжи

Качество образования во многом зависит от преподавательского состава. Провинциальные вузы тоже могут дать хорошую базу знаний, однако если у абитуриента есть возможность учиться в Москве или Санкт-Петербурге, стоит ей воспользоваться. Будущий искусствовед сможет посещать лучшие музеи, галереи, главные исторические памятники. Такие паломничества имеют большое значение для формирования вкуса и выбора специализации.

Художественный колледж не выпускает готовых специалистов. Окончание подобного заведения – это только первый этап. Чтобы состояться в профессии, выпускники колледжа продолжают учебу в институте или академии.

Дистанционные курсы и тренинги

Дистанционные курсы, тренинги, семинары, циклы лекций – все это может быть полезным только для дипломированного специалиста – культуролога или историка. Случайные люди на таких занятиях расширяют кругозор, приобщаются к прекрасному, но профессиональными искусствоведами не становятся.

Спектр обязанностей

У каждой должности, которую может занимать искусствовед, есть свой набор обязанностей. Рассмотрим некоторые.

Управление выставками и экскурсиями. Специалисты занимаются разработкой концепций, организацией займов из коллекций музеев либо галерей, а также вносят предложения о вариантах презентации произведений искусства. На их плечи ложится транспортировка работ, оценка их стоимости, решение страховых и юридических вопросов. Помимо этого, искусствовед осуществляет контроль за каталогами и отвечает за открытие выставки и успешное проведение экскурсии.

Управление искусством и культурой. Обязанности специалиста в этой сфере сводятся к работе над концепциями образовательного характера для художественных галерей и музеев. Еще он должен знакомить с коллекциями группы посетителей и учебные классы.

Реставрация и консервация. Работая в этой сфере, искусствовед занимается исследованием состояния памятников архитектуры и прочих произведений искусства, анализом методов, форм и мотивов их презентации. Он документирует и классифицирует их, выполняет реконструкцию объектов, восстанавливая их первоначальное состояние.

Художественные магазины, галереи, аукционные дома. Здесь специалисту предстоит определять, каталогизировать и продавать произведения искусства – прежде всего, современного

Чтобы достичь успеха, специалист должен пристально следить за тенденциями и событиями в сфере арт-менеджмента, принимать во внимание мнение общества и обладать широкими познаниями в современном искусстве.

Образование для взрослых. К обязанностям искусствоведа, который этим занимается, относят организацию и проведение лекций и семинаров на культурно-исторические темы.

Центры документации, архивы и библиотеки

Тут специалисты оказывают всестороннюю поддержку департаментам истории искусств. Кроме того, они ответственны за создание информационных запасов или коллекций.

Особенности профессии

К искусствоведению относятся литературоведение, музыковедение, театроведение, киноведение, а также искусствоведение в узком его понимании.

В узком, самом распространенном, значении искусствоведение – это наука о пластических искусствах: архитектуре, живописи, скульптуре, графике, декоративно-прикладном искусстве.

Искусствоведение (не важно, широко его понимать или узко) включает в себя: теорию искусств, их историю и художественную критику. С одной стороны, искусствоведение – это научное и критическое зеркало искусства, которое способствует его развитию, формулирует художественные принципы

С другой стороны, искусствоведение – это популяризатор искусства. Критические статьи, научно-популярные книги и фильмы, лекции, экскурсии – всё это влияет на предпочтения публики, формирует её вкус.

Искусствовед – это профессиональный ценитель искусства. Но постоянное «общение» с шедеврами, которые хранятся в музеях или частных коллекциях, иногда приводит к тому, что из ценителя он сам превращается в страстного коллекционера.

Искусствоведы, специализирующиеся на определённой эпохе, художнике или художественном направлении, могут выступать в качестве экспертов по оценке картин, скульптур, предметов декоративно-прикладного искусства. Они оценивают ценность произведения (определяют возможный возраст, эпоху, авторство), учитывая художественную манеру, исторический контекст создания произведения и т.п.

Иногда для оценки подлинности произведения этого недостаточно. В этом случае привлекают специалистов научных лабораторий, исследующих физические свойства, химический состав, технологию предметов искусства.

Экономика культуры

Enottt
5 лет ago

Для пытливых умов: ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ В СИСТЕМЕ РЕАЛИЗАЦИИ СОЗИДАТЕЛЬНОГО ПОТЕНЦИАЛА КУЛЬТУРЫ О перспективах развития педагогической культурологии как направления гуманитарного знания Педагогическая культура: философско-социологический анализ А на сайте этого нет (:   Фото на превью: atkritka.com Read More

Enottt
5 лет ago

Содержание договорно-правового блока организации трудовых отношений определяет 9 статья ТК РФ. Основными документами, которые регулируют отношения между представителями коллектива,…

Enottt
5 лет ago

Заработная плата как экономическая категория выполняет следующие функции: Воспроизводственную, обеспечивающую работнику достаточный для расширенного воспроизводства рабочей силы объем потребления…

Enottt
5 лет ago

Заработная плата— это часть общественного продукта, которая в денежной форме выдается работнику в соответствии с количеством и качеством затраченного…

На чем куратор зарабатывает?

В большинстве случаев я зарабатываю тем, что мы берем грант и закладываем туда гонорар куратора. Это может быть грант от Украинского культурного фонда, сейчас это программа «Фокус на культуру» Львовского городского совета.

Очень редко можно сказать о бонусах за билеты, то есть зависимости заработка от количества посетителей. Например, за один уикенд наш проект «Ангелы» во Львовской национальной галерее искусств заработал больше, чем галерея за весь год. Но команда не получила ни копейки.

Это проблемная сторона. На кураторов, особенно независимых, смотрят как на людей, которые пришли с инициативой и просто помогают. Такой вот волонтер, «хороший мальчик».

Кураторы у нас недооценены, хотя в мире они зарабатывают достаточно серьезно. От участия того или иного куратора зависит экономический успех музея или выставки. Людям платят за то, чтобы они ассоциировались с проектом, участвовали в рабочих группах.

Большая часть моей кураторской деятельности — это именно участие в разных рабочих группах. Независимые, государственные, городские, национальные. Рабочие группы рассматривают культурные вопросы, и можно более широко увидеть ситуацию, повлиять на нее решениями или идеями.

Зачем музею куратор?

Куратор галереи или музея принимает участие в развитии институции, в выборе направлений ее работы. Он должен хорошо понимать конъюнктуру в искусстве.

Одна из главных сфер ответственности — коллекционирование. Коллекция музея должна быть настолько пластичной, чтобы и следующие поколения кураторов поняли, как ее использовать.

Искусство трансформируется во времени, и куратор должен мыслить немного наперед. Например, через 30 лет популярная сегодня тема может совсем не трогать людей эмоционально, а другая, непопулярная, — раскроется.

В большинстве украинских музеев директор — не куратор, у него скорее политическая и административная функции. А вот в музеях за границей директор — куратор, который имеет право принимать стратегические решения: выбирать направления развития коллекции, выставочной деятельности и коммуникации.

Один из моих любимых кураторов — Жан-Юбер Мартен — был директором Центра Помпиду и в 1989 году сделал там выставку «Маги земли» (пригласил 100 художников из разных стран мира, впервые поставив в один ряд искусство Запада и не-Запада — прим. ред.). Выставку сильно критиковали, контракт Мартену не продлили.

Но ровно через 25 лет Центр Помпиду сделал проект в честь той выставки. Жан-Юбер Мартен опередил время и полностью изменил парадигму кураторства. Он смешал несмешиваемое (например, наивное искусство аборигенов — с современным искусством). Никто не верил, что это возможно объединить.

Теперь его опыт наследуют многие кураторы в мире. Они делают ставку на диалог: между эпохами, жанрами, несоединимыми на первый взгляд культурами. На этом построено очень много выставок.

После «Магов земли» мы поняли, что возможно всё. Всё можно диалогизировать, смешать, увидеть по-новому. Одного ответа, как курировать, быть не может. Каждый куратор — личность, которая делает по-своему.

Инна Соловьева, «С мамой о прекрасном», в двух томах

Уже исходя из названия книг становится понятным, что они предназначены для семейного домашнего чтения, когда взрослые и дети вместе могут погрузиться в мир искусства. Эти книги представляют собой небольшие литературные эссе о разных художниках. Да, написано довольно кратко, но в этом кроются важные детали жизни и творчества человека: как задумывалась композиция, как грунтовался холст, как приходил образ и чем, например, Тициан отличается от Боттичелли.

Плюс этих книг в том, что они удивительно интеллигентны, в них есть популярная и научная информация, где художественные образы понятны, доступны и очень интересны. А еще здесь хороший подбор иллюстраций.

Экскурс в историю

Тяга к творчеству проявилась еще у первобытного человека. Особенно ярко она отразилась в изобразительном искусстве. Этот факт подтверждают разные статуэтки, найденные археологами, и, конечно же, наскальные рисунки. К примеру, образец древнейшей живописи – изображение, получившее название «Парад зверей». Находится оно в пещере Шове, которая располагается в южном регионе Франции. Исследователи утверждают, что его создали 32 000 лет назад. Уникальность этого рисунка заключается не только в его древности, но и в сочетании сразу нескольких художественных приемов.

Сформировать теорию искусств ученые пытались еще в эпоху античности. Эти попытки продолжали предпринимать и в течение следующих столетий. Однако в качестве такой дисциплины, как мы ее знаем, искусствоведение оформилось только в конце 19-го – начале 20 столетия. Профессия искусствоведа и вовсе трансформируется по сей день. Это вполне закономерный процесс. Ведь мир технологий сейчас переживает бурное развитие, в частности мы наблюдаем возникновение новых видов искусства, а также изменение стандартов и принципов его определения в целом. Поэтому вполне логично, что представители этой профессии сегодня востребованы.

Описание профессии

Искусствоведение включает в себя несколько сфер-направлений. Оно состоит из литературоведения, театроведения, музыковедения, киноведения и прочих узких тематических «отраслей». Многие специалисты посвящают себя исследованию изобразительного искусства (архитектуры, живописи, скульптуры, фотографии и так далее). Как мы уже говорили, они обычно выбирают для углубленного изучения какой-то один вид. Некоторые даже сосредоточиваются на конкретном периоде в истории его развития.

Чем занимается искусствовед? Его работа предполагает несколько векторов (можно остановиться на каком-то одном или сочетать их):

• научный – проводит исследования и решает аналитические задачи;
• образовательный – преподает в профильном учебном заведении;
• культурный – работает в музее, галерее, выступает на презентациях и семинарах;
• экспертный – консультирует по произведениям искусства и предметам антиквариата;
• управленческий – занимает должность в органах власти, руководит музеем, галереей, образовательным учреждением;
• коммерческий – популяризирует и продает предметы искусства.

Ученые часто дискутируют о том, кто такой искусствовед по сути: культуролог, философ или же историк. Независимо от результата этих споров главные задачи такого специалиста заключаются в понимании и оценивании произведений искусства, поиске в них аллегорий, скрытых знаков и символов.

Многие дипломированные выпускники идут заниматься наукой. Они становятся авторами статей и книг, преподавателями в вузах. Министерство культуры и другие органы государственной власти заказывают им каталогизацию объектов, имеющих художественную ценность. Работа представителей этой профессии связана с частыми командировками и участием в конференциях международного масштаба.

Те искусствоведы, которые отдают предпочтение практике, в основном заняты в организации выставок, а также в аукционах и арт-менеджменте.

Амбициозные и креативные специалисты с энтузиазмом осваивают музейную сферу, разрабатывая инновационные форматы.

Профессии, связанные с культурой и музыкальной деятельностью

Профессии культуры и искусства, связанные с музыкальной деятельностью, крайне популярны. К таким специалистам относятся как те представители, которые создают музыку, так и те, кто с ней непосредственно работает. Чтобы реализоваться в этой сфере, необходимо обладать хорошим слухом и чувством ритма, поступить в музыкальный колледж, профильный вуз или консерваторию и не бояться делиться своим талантом с другими.

Среди профессий данного профиля:

• гитаристы;
• пианисты;
• барабанщики;
• флейтисты;
• дирижёры;
• композиторы;
• концертмейстеры;
• исполнители вокально-инструментальных ансамблей;
• аккомпаниаторы;
• аранжировщики;
• ди-джеи;
• работники радио.

Давайте подробнее рассмотрим представителей двух лагерей: аранжировщиков, которые принимают активное участие в создании музыки, и работников радио, использующих музыкальные композиции в своей работе.

Аранжировщик

Очень необычная профессия, которую можно отнести к науке и культуре. Ведь аранжировщик должен хорошо разбираться в музыкальных законах гармонии, знать каждый инструмент и уметь грамотно их сочетать. Основная задача такого специалиста художественно обрабатывать мелодию, подбирать тональность, прописывать партии и накладывать звук. По сути, аранжировщик соединяет две специальности: композитора и музыканта.

Требования

Такой специалист должен обладать безупречным слухом и владеть множеством инструментов: классическими, современными и даже народными. Это позволит ему находить совершенно новые музыкальные сочетания и создавать шедевральные композиции. Помимо этого, разбираться в компьютерных программах, в которых сводится звук, постоянно углублять и совершенствовать свои знания.

Куда можно устроиться на работу

• звукозаписывающие студии;
• собственная студия;
• киностудии;
• телевидение.

В соответствии с Законом об авторском праве, композиторы должны получать вознаграждение, если их музыкальные произведения используется на радио или телевидении. Так что зарплата может начинаться от 50 000 рублей и доходить до значительных сумм, если ваши работы обретают популярность.

Работник радио

Работник радиостанции — это профессия, напрямую связанная с искусством и культурой. Данный специалист не создаёт музыку, но очень тесно с ней соприкасается. Перед ним стоит серьёзная задача — подобрать музыкальный ряд таким образом, чтобы влиять на настроение слушателей, улучшать его и формировать определённый вкус аудитории.

Требования

Учитывая сложность задачи, к работникам радиостанций предъявляют высокие требования. Они должна обладать хорошим музыкальным вкусом, чувствовать, как совмещать композиции, чтобы не было диссонанса, иметь незаурядное чувство юмора и фонтанировать креативными идеями. Если работник радио не только ставит музыку, но ещё и общается со слушателями — он должен постоянно работать над своим голосом, улучшая дикцию и тембр.

Куда можно устроиться на работу

• радиостанции;
• интернет-радио;
• авторские проекты.

Заработная плата у таких профессий в сфере культуры может составлять 65 000 рублей. Но стоит помнить, что на радиостанциях существует высокая конкуренция. Так что можно начать и с меньшей суммы, если видите перспективу в будущем.Создание музыки — особый творческий процесс

А есть особенности в кураторстве перформансов?

Для меня нет понятия «классический» в отношении выставки или музея. Новые медиа и новые художественные формы выносят музей за традиционные рамки. Даже самые радикальные формы искусства находят поддержку.

Я вспоминаю перформанс возле картины «Происхождение мира» Гюстава Курбе в музее Орсе. В 2014 году люксембургская художница Дебора де Робертис села напротив картины, раздвинула ноги и показала вагину. Де Робертис забрали охранники, но это, скорее всего, тоже было продумано.

Это достаточно радикальный перформанс для Европы, и он стал информационным поводом для музея. Точно так же много социополитических перформансов происходит в рамках музейных программ.

Новые медиа не нужно отделять от традиционных. Я, например, очень люблю работать с саунд-артом. Стараюсь наполнять проекты так называемыми аудиоскульптурами. Со Святославом Луневым — фантастически чутким музыкантом и композитором, который работает с электроникой, — мы работали над выставкой «Тени забытых предков» и «Ангелы» в «Я Галерее».

Трудоустройство и карьера

Попробовать себя в деле можно еще в процессе обучения в вузе. Начинать рекомендуется со стажировки или волонтерской деятельности в музее. Так удастся определиться с кругом интересов:

• автор в арт-журнале;
• куратор или координатор выставок в музее, галерее либо в центре искусства любой формы собственности;
• хранитель музейных коллекций или (если есть необходимые навыки) реставратор.

Обретя опыт, искусствовед может стать экспертом, ведущим сотрудничество с крупными галереями, магазинами антиквариата и аукционами. В научно-исследовательском институте, галерее или музее он, как правило, работает научным сотрудником или экскурсоводом. Эти должности предполагают возможность карьерного роста до руководителя отдела или целого учреждения.

Специалист, который умело определяет подлинность находящегося перед ним произведения искусства, со временем станет отличным оценщиком или даже антикваром. Причем он сможет работать как в уже существующем учреждении, так и открыть новое. Разумеется, при наличии предпринимательского таланта.

Плюсы и минусы есть у каждой должности. Поэтому идеального места работы не существует. Делать выбор следует, исходя из своего профессионального уровня, личностных качеств и амбициозности.

Где работают искусствоведы?

Как уже говорилось выше, профессионал с высоким уровнем квалификации и широким багажом знаний в своей области легко может найти применение своим навыкам. Искусствоведы могут работать в разных сферах, где будут полезны их знания.

Это могут быть и музеи, галереи, школы искусств и университеты, министерство культуры и т. д. Также такие эксперты будут просто незаменимы в антикварных магазинах и торговых аукционах, где продаются предметы искусств. К тому же сертифицированные и лицензированные искусствоведы могут проводить историко-культурные экспертизы и консультировать по тем предметам, которые связаны с их специализацией.

Из вышеизложенного видно, что искусствовед — это довольно многогранная профессия, которая хоть и не слишком распространена в России, но ее представители пользуются хорошим спросом в узких кругах. Однако, чтобы достичь успеха на этом поприще, нужно иметь немалый объем знаний, получить хорошее образование, но даже при наличии всего этого новичку вряд ли удастся на первых порах получать достойную и соразмерную оплату. Лишь со временем и опытом доход от такой работы станет расти.

Профессия искусствовед

В современном мире, где существует великое множество различных жанров, направлений и течений в искусстве, сложно ориентироваться без хорошей базы знаний в этой области. Углубленным изучением, научными исследованиями в этой области, прогнозами и выявлениями влияния того или иного искусства на социум, а также многими другими вопросами занимаются искусствоведы. Это те люди, которые посвятили всю свою жизнь искусству.

Однако не стоит путать людей искусства (художников, писателей, музыкантов, актеров и т. д.) с искусствоведами. Это совершенно разное. Одни создают искусство, другие его изучают.

Ювелирное искусство

Enottt
8 месяцев ago

Пришедший на смену Возрождению стиль барокко имел в странах Западной Европы различные социально-экономические и исторические предпосылки. Так, в Италии… Read More

Enottt
8 месяцев ago

Культура Ренессанса сложилась в Италии к началу ХV века. Однако в странах Западной Европы она распространилась лишь спустя столетие…. Read More

Enottt
9 месяцев ago

Ювелирное дело занимает одно из главных мест среди художественных ремесел готической эпохи. К сожалению, большинство ценнейших предметов исчезло, если… Read More

Enottt
10 месяцев ago

В период «классического» средневековья, последовавшего за варварскими нашествиями, «железным» веком Меровингов и «Каролингским Возрождением», в Западной Европе окончательно формируется… Read More

Заключение

Искусствовед — это не просто профессия. Чтобы добиться в ней успеха, нужно с головой погрузиться в нее, посвятить себя целиком и полностью этому делу. Это должно нравиться настолько сильно, чтобы человек мог постоянно заниматься расширением своих познаний, понимать в искусстве очень многое.

Вместе со всеми сложностями, искусствовед — это очень интересная и увлекательная профессия, которая позволяет не только наслаждаться произведениями искусства, но и постоянно находиться в окружении образованных и творческих людей, неординарных личностей, которые посвящают свою жизнь искусству, созидая и создавая его.

Поэтому можно смело сказать, что быть искусствоведом — это призвание, но в то же время и профессия, которая подойдет не каждому. Но те, кому она приходится по душе, растворяются в ней полностью, погружаясь в этот чудесный мир искусства и творчества, креатива и нестандартного мышления.