Графический дизайнер: прибыльная профессия, которой легко обучиться

Стоит ли идти в профессию

На вопрос о том, стоит ли идти в профессию графического дизайнера или нет, каждый должен ответить для себя сам. Если чувствуете в себе творческий потенциал и зачатки художника, то попробовать стоит. Но перед этим лучше тщательно взвесить все плюсы и минусы данной специальности.

В первую очередь остановимся на положительных моментах:

Не нужно тратить много времени на обучение. Если есть профильное образование, то отлично. Если нет, не стоит расстраиваться – для старта можно пройти короткие обучающие курсы, а потом постепенно повышать свою квалификацию.
Стабильно высокий спрос на рынке труда. Данная профессия относительно новая и хорошо востребована. А если учитывать все возрастающую потребность в продуктах графического дизайна, то в специалистах этой области заказчики будут нуждаться и дальше.
Возможность реализовать свой творческий потенциал. Каждый проект дизайнера содержит в себе частичку его души, его видения задачи и восприятия.
Достойный заработок. Размер зарплаты дизайнера увеличивается прямо пропорционально его профессионализму. Поэтому даже при низкой стартовой зарплате данный специалист имеет перспективы на получение солидных гонораров в будущем.
Возможность выбирать и составлять удобный для себя график работы. Дизайнеры одинаково часто работают как в офисе, так удаленно из дома. Или могут вообще уйти в свободное плавание – выбор всегда остается за ними.

Но не бывает бочки меда без ложки дегтя, в нашем случае их целых три:

Высокий уровень конкуренции. Как и следовало бы ожидать, такая привлекательная профессия не могла остаться без внимания молодежи. Сегодня все больше выпускников ВУЗов и СУЗов видят себя именно графическими дизайнерами, а это создает ощутимую конкуренцию. Начинающим специалистам, даже при всём их таланте, старании и навыках, очень сложно пробиться и ухватить хороший заказ.
Постоянное обучение и повышение квалификации. Графические тренды меняются очень часто, к тому же появляются новые интересные техники. Специалисту следует постоянно повышать свой уровень, проходить обучающие курсы и семинары, чтобы не отставать от актуальных тенденций.
Необходимость подстраиваться под желание заказчика. Как известно, кто платит деньги, тот и правит балом. Даже если дизайнер создал шедевр, это не имеет никакого значения, если конечный продукт не понравился клиенту. Поэтому нередко приходится отказываться от своего видения и оформлять проект так, как этого хочет заказчик.

Чем занимается графический дизайнер: обязанности , функции, навыки

Теперь давайте более подробно рассмотрим, что делает графический дизайнер. Сначала рассмотрим основные обязанности.

Обязанности:

• Разработка дизайна для рекламных материалов: баннеры, брошюры, буклеты, маркетинг-киты.
• Создание красивых презентаций.
• Создание инфографики.
• Стилизация помещений.
• Разработка интерфейса для сайтов, приложений, программ.
• Разработка упаковки и дизайна для мерча (футболки, кружки, ручки).
• Создание узнаваемого бренда.
• Разработка шрифтов.
• Моушн-дизайн.

Графический дизайнер – профессиональные направления

В графическом дизайне есть немало направлений, которые очерчивают сферу деятельности специалиста. Обычно новички выбирают что-то одно, дабы сконцентрироваться на единственном типе работы и развиваться в нем. Некоторые опытные графические дизайнеры предпочитают работать в разных направлениях, например, чередуя веб-проекты с дизайном билбордов.

Несколько популярных ролей в профессии с наглядными примерами:

Брендинг. Разработка персонального стиля, включая все составляющие (логотип, цветовая гамма, визитки, бланки, одежда сотрудников, дизайн торговых точек, разработка интерфейса сайта и т.д.).Подробнее о брендинге тут.

Маркетинговый дизайн. Включает в себя любую визуальную рекламу: баннеры, билборды, вывески, постеры, штендеры, веб и прочее. Чаще всего такие дизайнеры получают четкое ТЗ от рекламщиков, которые уже провели анализ и пришли к выводу, каким именно способом будут воздействовать на потенциальных клиентов.Реклама агентства адвокатов по разводам:

Дизайнер в издательском доме. Такой специалист работает над внешним видом всевозможных книг, журналов, визиток, газет, листовок, брошюр и другой печатной продукции. Подробнее об этой специальности – здесь. Страницы журнала CNET Magazine:

Дизайнер пространства. На плечи данного специалиста ложится создание дизайна среды, что также именуется как дизайн опыта. Он отвечает за правильную навигацию человека в пространстве. Результатом работы может являться дорожный знак, карта метро, стиль комнат в музее, дизайн стадиона и подобное.Пространство в воронежском комнатном театре:

Создание шрифтов. Сфера деятельности, сильно отличающаяся от большинства других. Подразумевает разработку различных шрифтов, их правильное использование и сочетание между собой. Подробно о профессии. Пример шрифта:

Дизайн упаковок. Как бы странно это не прозвучало, но упаковка значительно влияет на популярность продукта

Конечно, содержание имеет большее значение, но от внешнего вида коробки зависит, обратит ли на нее внимание потенциальный покупатель, узнает ли уникальный стиль среди других. Ну а упаковка применяется почти везде, начиная от техники и заканчивая пищевыми продуктами

Подробнее об этой специальности.

Моушн-дизайн. К этому виду относятся анимации и видео, другими словами, все движущиеся графические элементы. Но моушн-дизайном считаются и небольшие элементы на статических объектах. Например, эффект того что глаза на сайте “наблюдают” за курсором.
Пример работы вы можете посмотреть в заставке сериала “Настоящий детектив” (ссылка на видео).

Веб-дизайн. Сфера цифрового дизайна, включающая в себя сайты, программы, приложения. Веб-дизайнер разрабатывает интерфейс, шрифты, рисует необходимые иллюстрации и в целом отвечает за то, как в конечном счете будет выглядеть сайт/приложение/программа. Кстати, на нашем сайте есть обзор профессии веб-дизайнер.Дизайн сайта одного из самых престижных отелей в мире The Scott (ссылка на сайт):

Гейм дизайн. Мы специально написали название направления двумя словами, а не термином “геймдизайн” (ссылка на обзор профессии геймдизайнер), дабы не путать понятия. Графический дизайнер игр разрабатывает именно визуальные элементы игры, будь то интерфейс игрока, изображения, концепт-арты и прочее.Дизайн онлайн игрового автомата:

Как видно, профессия очень обширна. Поэтому заинтересоваться ей могут люди с разными увлечениями. Например, геймеры и маркетологи.

Плюсы и минусы профессии

Выбирая специальность, не стоит ориентироваться на конъюнктуру и броские рекламные лозунги. Полезно прислушаться к себе, трезво оценить способности, возможности, перспективы.

Графический дизайн не только востребованная профессия (по крайней мере, в последние 3-5 лет). Это модное и престижное направление, актуальный тренд.

Плюсы специализации в компьютерной графике очевидны.

1. Много работы. Хороший дизайнер легко найдет заказы и прилично заработает: рекламная индустрия, Интернет-маркетинг, социальные сети бурно развиваются, спрос на специалистов высокий.
2. Дистанционная работа. Дизайном, как и другими Интернет-профессиями, можно заниматься из дома или брать дополнительные заказы помимо основной работы.
3. Минимум вложений. Для того, чтобы приобрести базовый набор оборудования, не потребуется больших вложений. Разумеется, профессиональный графический планшет или мощный компьютер стоит дорого, но на первых порах можно обойтись аппаратурой попроще. Начинающему дизайнеру не нужно снимать дорогостоящее помещение и вкладывать большие суммы в рекламу. Это — сравнительно малозатратный бизнес.
4. Графический дизайн — творческая специальность. Успех зависит не только от овладения базовыми навыками. Важнее художественный вкус, чувство стиля, вдохновение. Это прекрасный вариант для самореализации и воплощения оригинальных идей и замыслов.

Существуют и недостатки профессии, не столь заметные и очевидные.

1. Нестабильность и отсутствие гарантированного дохода. Клиентов приходится искать самостоятельно, после завершения удачного проекта можно долго ждать следующий заказ.
2. Высокая конкуренция. Стать хорошим специалистом трудно, а войти в профессию легко: достаточно выполнить пару простых заданий для портфолио. После этого можно регистрироваться на биржах фриланса, предлагать свои услуги для оформления сайтов, визиток, рекламных листовок. Неквалифицированные дизайнеры сильно сбивают цены.
3. Вред здоровью. Как и любая работа за компьютером, работа с графическими программами обязательно скажется на зрении, осанке. Это малоподвижная, сидячая работа, вредная для здоровья.

Ваши творческие идеи не всегда порадуют заказчика. Чаще он будет требовать сделать “как у конкурента, но только лучше”. Поэтому о свободной самореализации можно забыть.

Чем занимается графический дизайнер

Его работа связана с созданием визуального контента средствами графики. Профессия родилась на стыке технологий и рисования. Поэтому способности к изобразительной деятельности – важнейшее требование к кандидату на обучение.

Графический дизайнер работает с рекламными объектами, интернет-сайтами, прессой, оформлением книг, каталогов, витрин. В его задачи могут входить разработка фирменного стиля бренда, создание логотипов, макетов меню для ресторанов, проектирование внешнего вида схем, указателей, вывесок.

Что должен уметь графический дизайнер

Профессионал должен творчески мыслить, уметь работать с большими объемами информации, анализировать потребности заказчика, следить за актуальными трендами в дизайне.

Профессиональные навыки, умения и знания:

• основы композиции;
• работа с цветом и светом;
• правила типографики;
• принципы оформления интерфейсов;
• высокий уровень владения специальным софтом: Photoshop, Illustrator, After Effects, InDesign, программами для 3D-проектирования, анимации, видеомонтажа;
• способность читать техническую документацию на английском языке.

Графический дизайнер, как правило, специализируется в одном-двух направлениях. Но есть и универсалы, способные одинаково эффективно работать с любым типом дизайна.

Направления деятельности

Видов специализации в графическом дизайне много. Хороший выбор – глубоко прокачать навыки в конкретном направлении и стать очень востребованным профессионалом.

Специализация в графическом дизайне:

• ГД окружающей среды – вывески, указатели, схемы, витрины, дорожные знаки;
• брендинг и фирменный стиль – товарный знак, логотип, фирменные цвета, презентационные наборы, сувенирная и полиграфическая продукция, упаковка и оформление товаров;
• разработка шрифтов;
• дизайн рекламы;
• визуализация веб-интерфейсов;
• дизайн полиграфической продукции – книг, журналов, газет;
• моушн-дизайн – «оживление» и анимирование графических элементов.

Первые шаги в профессии графический дизайнер делает в качестве стажера (интерна). Это неоплачиваемая работа в течение 3-6 месяцев. Работодатель и коллеги присматриваются к молодому специалисту и оценивают его потенциал.

После успешной стажировки специалист может рассчитывать на позицию junior’а. Доверять серьезные проекты «младшему» никто не будет. Скорее, дизайнер будет на подхвате – доработать макет, подготовить мудборд, подобрать мокапы, собрать референсы.

Middle-дизайнер уже имеет опыт около 3 лет и портфолио. Хорошо работает над поставленной задачи, соблюдает сроки, коммуницирует с командой. Он с легкостью ставит задачи для копирайтеров, разработчиков. Есть еще пробелы в профессиональных компетенциях – нужна помощь в работе с цветокоррекцией, сложности в анализе целевой аудитории и понимании задач бизнеса.

Senior – ведущий дизайнер. Может руководить командой, обладает глубокими профессиональными знаниями, обучает стажеров, передает опыт молодым специалистам. Как правило, уже имеет вес в профессиональной среде, ведет собственный экспертный блог, пишет статьи для специализированных сайтов и журналов.

Арт-директор – руководитель крупного отдела или студии графического дизайна. Взаимодействует со штатными и внештатными специалистами – фотографами, художниками, иллюстраторами, веб-разработчиками, верстальщиками, техническими специалистами. Определяет стратегию работы команды, распределяет задачи, контролирует их выполнение.

Дизайнер – владелец студии. Большой опыт «полевой» работы и создаваемые много лет связи позволяют графическому дизайнеры успешно работать «на себя». Он может собрать эффективную кросс-функциональную команду, без труда получает крупные заказы, владеет бизнес-компетенциями и может эффективно выстраивать траекторию развития своего дела.

Где может работать графический дизайнер

Фриланс

Раньше формат фриланса подразумевал нестабильность и работу в режиме «есть проект — нет проекта».  В современных реалиях быть фрилансером удобнее. Можно, например, подписать контракт с небольшим брендом на дизайн соцсетей. Работа над тремя-четырьмя проектами в среднем приносит 50-75 тыс. рублей. 

Но риски все еще не исключены: заказчик всегда может отказаться от сотрудничества или задержать оплату. Приходится постоянно согласовывать прайс и сроки, а еще привыкать к новым условиям работы: иногда, например, вы с заказчиком оказываетесь в разных часовых поясах.

Главное: фриланс — это область, где дизайнеру некому делегировать ответственность. А еще, в отличие от сотрудника агентства, где есть слаженная постоянная команда, внештатник вынужден каждый раз заново выстраивать коммуникацию с заказчиком и его менеджерами. И это влияет на скорость работы и конечный результат.

Штатный дизайнер

Штатный дизайнер, в отличие от фрилансера, не рискует внезапно оказаться без работы. Таким специалистам обычно не хочется каждую неделю осваивать новый проект. Они ценят стабильность и погруженность в специфику бренда. 

Но есть и минус. Однообразная работа с единственным продуктом может приводить к выгоранию. Поэтому многие штатные дизайнеры раз в пару лет меняют место работы. 

Студия дизайна

Студии обычно предлагают дизайнеру выбрать, в каком направлении ему интереснее развиваться. Часть команды, например, работает над определенным продуктом с контрактом на год — это похоже на работу в штате отдельной компании. А в другом подразделении занимаются тендерами и стратегиями — там проекты меняются каждые две недели. 

Особенность студий — заинтересованность в профессиональном росте сотрудников. В Setters, например, мы составляем персональные карты развития, которые показывают, чем человек хочет заниматься, в какую сторону идти. Компания оплачивает курсы, доступ к литературе и источникам и разрабатывает специальные задания для повышения зарплат.

Кроме того, студии дизайна развивают корпоративную культуру. Даже офисы теперь — это классные места, откуда не хочется уходить: с релакс-зонами, киноклубом или обедами в парке.

Кем работает и востребованность профессии

Для успешной карьеры надо любить дело, а остальное приложится. Масштаб работы и направление зависит от сферы деятельности, это могут быть:

• Проект разработки визитной карточки или почтовой марки;
• Создание фирменного стиля, который узнаваем: реклама, продукт компании, офисы и здания;
• Навигация, указатели, карты, которые используются в масштабах страны.

Места работы:

• Дизайн-студии;
• Рекламные агентства;
• Издательства;
• Средства массовой информации;
• Web-студии – занимаются разработкой веб-ресурсов: сайтов, игр, приложений, программ, сервисов;
• Фриланс – кто осваивает профессии связанные с IT, работают из дома и не стремятся к постоянному месту работы. Фрилансеры часто работают над оформлением аккаунтов социальных сетей, что очень востребовано.

Ценные качества, которые сопутствуют работе и карьере:

• Следить за модными тенденциями;
• Расширять кругозор, что помогает в работе.

Зарплата

Зарплата зависит от многих факторов, посмотрел на сайте вакансий статистику, это средние показатели. Фрилансеры в статистику не попадают, у них потолка нет, поэтому точных цифр нет и быть не может. Точные зарплаты всегда хотят знать или дети, или человек витающий в облаках, оторванный от реальной жизни.

Данные средней зарплаты за 12 месяцев и рейтинг заработной платы по регионам России в категории «Графический дизайнер» с сайта trud.com.

Вакансии

Страница фрилансеров на бирже в категории Дизайн и Арт, сразу бросается в глаза разнообразие видов услуг.

Портфолио фрилансеров.

Для успешной работы на фрилансе есть средства, которыми надо пользоваться, развивать свои аккаунты на биржах, профили в соцсетях, работать над портфолио. Советы начинающим фрилансерам.

Чем занимаются бренд-дизайнеры и почему это важно

Для новых брендов требуется создавать фирменный стиль с нуля. А существующие компании периодически проводят ребрендинг — либо потому что старый визуал устарел, либо из-за смены целевой аудитории, позиционирования и маркетинговой стратегии. Ко всему этому прикладывает руку бренд-дизайнер. Он создает для клиента логотип, айдентику и руководство по использованию фирменного стиля.

Разработка логотипов

Логотип — лаконичный и узнаваемый символ компании. Это может быть надпись фирменным шрифтом или сочетание надписи с картинкой

В некоторых картинках много детальной прорисовки, другие состоят из простых геометрических фигур — это неважно. Цель знака — создать запоминающийся образ

И даже если технически логотип кажется простым, за ним всегда стоит большая работа.

Большинство современных логотипов — плоские и минималистичные. Но бывает, что не обойтись без объёма и мелких деталей

Иногда фирменная символика состоит только из надписи. Тогда дизайнеру нужно подобрать шрифт, интервалы между буквами, иногда — сделать стилизацию текста. А бывает, что требуется и леттеринг — уникальная надпись вручную.

Логотипы, состоящие только из названия, очень многообразны

Но в разработке фирменного символа важен не только креатив. Есть ещё несколько нюансов:

Логотип должен хорошо смотреться в любом масштабе. Возможно, его придётся печатать на сувенирной ручке или на уличном билборде

Не важно, какой будет размер: бренду нужен чёткий, интересный и узнаваемый знак.
Логотип должен хорошо смотреться в чёрно-белой версии. Если придётся печатать на чёрно-белых документах, он не должен превратиться в бесформенное пятно

Чтобы легче читалось в монохроме, соседние цвета должны быть контрастными по тону.
Логотип не должен быть трендовым. Его создают не на один сезон, а как минимум лет на пять. Чем дольше прослужит знак, тем лучше.

Бренд-дизайнер создаёт уникальную символику для компаний

И эта символика всегда продуманная: важно, чем занимается компания и кто её потребители. Дизайнер заботится о том, чтобы знак оставался современным долгие годы и хорошо смотрелся как на визитках, так и на билбордах

Разработка айдентики

Кроме логотипа, у большинства компаний есть и полноценный фирменный стиль — им тоже занимается бренд-дизайнер. Сюда входят корпоративные цвета, шрифты и дополнительные графические элементы: паттерны, текстуры, иллюстрации.

Чтобы было понятно, пример айдентики книжного магазина:

Здесь используются фирменные цвета и графические символы — запятые

А вот фирменный стиль всем известной мобильной платформы Android:

Здесь есть не только логотип со смешным роботом, но ещё и три фирменных цвета, и геометрические фигуры с закруглёнными углами

Ещё одна презентация — фирстиль сети пекарен “Буше”:

Его особенность — в картинках-трафаретах, изображающих кондитерские изделия, за которыми видны текстуры города

Разработка гайдлайна или брендбука

Гайдлайн — это руководство по использованию визуального фирменного стиля компании. Брендбук — более широкое руководство, включающее в себя также описание потребителей, особенности продуктов и компании и корпоративные ценности.

Эти понятия похожи и их часто путают. Но от бренд-дизайнера требуется одно и то же: определить ёправила использования элементов айдентики. И сверстать маленькую книжку, чтобы штатные дизайнеры и маркетологи клиента могли поддерживать фирменный стиль самостоятельно.

Брендбук или гайдлайн — это брошюра с инструкциями, напечатанная или свёрстанная в электронном виде

Гайдлайн важен, потому что разработку айдентики компании обычно заказывают на стороне, а текущие дизайнерские задачи зачастую решают силами штатных специалистов. Нужно, чтобы и посты SMM-щика, и баннеры контент-менеджера были в одном стиле. Для этого и создаются правила.

Руководство по использованию фирменного стиля обычно включает в себя следующие положения:

• Краткое обоснование визуального решения — почему конкретному бренду подходит именно этот визуал.
• Допустимые и недопустимые версии логотипа, его охранную зону. Бренд-дизайнер прописывает, как можно и нельзя изменять фирменный знак и на каком расстоянии он должен находиться от других элементов на картинках.
• Фирменные шрифты, цвета и графические элементы. Для всех них также есть правила сочетания и использования.
• Дизайн носителей фирменного стиля. К носителям относятся упаковки, этикетки, брендированные сувениры, рекламные листовки, документы, форма сотрудников.

Начать заниматься графическим дизайном дома без денег – Полное руководство

Обзор Индустрии Графического Дизайна

Графические дизайнеры обычно работают в студиях, где они могут получить доступ к чертежным столам, компьютерам, а также к необходимому программному обеспечению, необходимому для создания своих проектов. Большинство графических дизайнеров работают самостоятельно, в то время как некоторые работают в составе проектной команды в специализированной компании или с другими независимыми графическими дизайнерами по проектам.

Интересная статистика по индустрии графического дизайна

По данным Бюро Статистики Труда США, графические дизайнерские предприятия, по прогнозам, будут пользоваться увеличением на 13% от периода 2008 и 2018 годов. Рост был привязан к растущему спросу со стороны интернета, а также интерактивных средств массовой информации, таких как приложения для мобильных телефонов. У отрасли есть $ 11 млрд дохода, с 172,494 сотрудниками и 138,035 бизнесом. Однако для IBISWorld в период с 2011 по 2016 год наблюдалось снижение темпов роста на уровне -0,5%.

Индустрия графического дизайна в США сильно фрагментирована, и на 50 крупнейших компаний приходится менее 15% выручки для этой отрасли. В этой отрасли нет крупных доминирующих компаний. По состоянию на 2014 год каждый пятый графический дизайнер был самозанятым.

Между 2011 и 2016 годами появились новые участники в индустрии графических дизайнеров, которая приходит, несмотря на стагнирующий спрос на услуги графических дизайнеров. Устойчивыми факторами для этих предприятий графического дизайна были рост расходов рекламных агентств и увеличение производства продукции. Тем не менее, эта отрасль также имеет огромный приток фрилансеров, которые создали жесткую конкуренцию, которая вызвала замедленный рост для бизнеса и низкую прибыль.

Несмотря на то, что спрос был несколько застойным, мобильные медиа и реклама помогли сохранить этот рынок. Кроме того, ожидается, что сегмент веб-дизайна значительно вырастет, Хотя существует вероятность того, что этот рост будет компенсирован устойчивым снижением со стороны печатных средств массовой информации. Улучшающаяся экономика также внесла свой вклад в эту отрасль, поскольку она только начала расти в последнее время с увеличением спроса.

По данным Бюро Статистики Труда, прогнозируемый уровень занятости графических дизайнеров, как ожидается, покажет мало или вообще не изменится с 2014 по 2024 год. Ожидается, что эти изменения будут варьироваться в зависимости от отрасли, поскольку графические дизайнеры для книг, газет, периодических изданий и издателей каталогов должны иметь снижение спроса на 35%. Однако ожидается, что за тот же период доля тех, кто занимается проектированием компьютерных систем и их обслуживанием, возрастет на 21%.

С чего начать и где учиться?

Как и в случае с копирайтингом, первые заказчики начинающего графического дизайнера — это друзья и знакомые. Предложите друзьям свои услуги бесплатно взамен на возможность добавить работу в портфолио, или придумайте и нарисуйте свой стикер-пак для любимой соцсети, или поразмыслите над тем, каким бы мог быть логотип вашего города, и изобразите его — покажите, на что вы способны и добавьте это в портфолио. Для первого работодателя этих примеров вполне достаточно, чтобы оценить ваши возможности в качестве графического дизайнера.

Если вы хотите «марш-бросок» в новую сферу, то присмотритесь к нашим «Курсам графического дизайна».

Для кого этот курс?

Он предназначен для начинающих дизайнеров, тех, кто давно мечтает сменить профессию, но не знает, с чего начать.

После успешного прохождения курса вы сможете браться за обработку и ретуширование фотографий, рисовать стикеры, персонажей для социальных сетей, брать заказы на создание постеров и рекламных объявлений, оцифровывать свои рисунки.

Мы составили программу обучения на основе требований востребованных компаний-работодателей, которые те указывают в своих вакансиях. Наша задача, чтобы вы могли устроиться на работу в типографию, или дизайнером социальных сетей, или развиваться в смежных дизайнерских областях.

Чему мы будем вас учить?

Мы провели аналитику вакансий и будем учить вас только тому, что нужно для трудоустройства:

• Ретушь фотографий;

• Создание коллажей;

• Цветокоррекция фотографий;

• Инструменты ретуши и рисования;

• Работа с мокапами;

• Оформление соцсетей;

• Применение Фотошопа в веб-дизайне;

• Работа с текстом;

• Создание логотипов;

• Создание инфографики;

• Грамотная работа с заказчиками.

Сертификат о пройденном курсе украсит ваше резюме и может сыграть решающую роль при большом конкурсе среди новичков

Курсы графического дизайна

Практический курс по графическому дизайну: растровая и векторная графика в Adobe Photoshop и Illustrator. Необходимые навыки для начинающих дизайнеров
Узнать больше →

Как стать графическим дизайнером

Конечно же, для того, чтобы стать профессиональным дизайнером, необходимо пройти обучение в учебном заведении. Специалистов готовят как среднего, таки высшего образования.

Кроме базовых навыков вы сможете расширить свой кругозор и получить необходимые связи в профессиональном сообществе. В учебном заведении можно научиться самостоятельной работе, поиску необходимой информации.

Если вы не обладаете свободным временем и желаете научиться данной профессии за короткий срок, то обратите внимание на специальные курсы:

• Webformyself — здесь предоставляются уроки по веб дизайну. Ничего вкладывать не придется, но все же имеется парочка другая платных качественных курсов, которые пригодятся и дизайнерам — новичкам.
• Geekbrains — на данном сайте всем желающим предлагается обучающая программа на 5 месяцев. В процессе обучения каждый имеет возможность познать веб дизайн с самых основ и поэкспериментировать над собственными первыми макетами. Это очень качественная образовательная площадка, которая гарантирует высочайший уровень обучения.
• Нетология — хорошая площадка, которая зарекомендовала себя только с положительной стороны. Более 1000 человек имели возможность обучаться здесь и не пожалели об этом. Хоть и стоимость высока, но занимаются тут профессионалы своего дела. Сайт можно сравнить с Geekbrains (они чем — то схожи).

Рекомендую также обратить внимание на школу дизайна и иллюстрации Юлии Первушиной. С помощью такого обучения Вы получите базовые навыки, которых будет достаточно для начала работы в этой области

В основном это практика

С помощью такого обучения Вы получите базовые навыки, которых будет достаточно для начала работы в этой области. В основном это практика.

Минус в обучении на курсах — это отсутствие теоретических знаний, а без них трудно будет добиться больших успехов.

Графический дизайнер — творческая личность. Профессию можно освоить самостоятельно. Многие популярные специалисты добились высот без чьей — либо помощи. Но все они имели высшее образование в других отраслях.

Кроме всего вышеизложенного, дизайнер обязательно должен владеть навыками использования в работе компьютерных программ: Adobe Photoshop и Adobe Illustrator.

Лицензионные стоят немалых денег. Но начинающему дизайнеру рекомендуется воспользоваться бесплатными аналогами, чтобы понять принцип работы.

Не забывайте подписываться на обновление блога и делиться информацией через социальные сети.

Не бойтесь развиваться и узнавать что-то новое!

Работа графическим дизайнером

В графическом дизайне фриланс развит не хуже, чем работа в студиях. Поэтому если нравится работать из дома и на себя, то вполне можно освоить дизайн и начать искать первых заказчиков на специализированных ресурсах. Безусловно, конкуренция очень большая, но найти своего клиента возможно.

Также можно найти работу графическим дизайнером удаленно, устроившись на постоянную работу. Особенно часто удаленных сотрудников нанимают веб-студии, занимающиеся разработкой сайтов. И естественно, есть возможность работать в офисе. Обычно это коворкинг с общим рабочим пространством и взаимодействием с коллегами.

Сколько зарабатывает графический дизайнер

Зарплата графического дизайнера напрямую зависит от его навыков, опыта и портфолио. Если речь идет о новичке или стажере, то он может работать только ради опыта, либо получать от 10-20 тысяч рублей в месяц. А вот в случае с senior-дизайнерами и арт директорами, их заработная плата может быть на уровне 200 тысяч рублей в месяц.

Как и всегда, нам нужны конкретные цифры, и желательно с графиками! Поэтому мы провели анализ, используя 2 источника информации.

Первый источник — сайт по поиску работы Trud Россия. Здесь среднее количество вакансий, зато есть статистика по популярным профессиям, в том числе и по графическому дизайну:

По графику выходит, что средняя заработная плата составляет 38 тысяч рублей в месяц. При этом много вакансий с 26, 38 и 44 тысячами рублей в месяц. Отметим, что в отличие от большинства профессий, выборка по графическому дизайну нормальная — на сайте есть почти 600 вакансий.

Также на Trud указано, сколько зарабатывает графический дизайнер в разных городах России:

Больше всего получают в Москве, причем с существенным отрывом от других городов: в среднем 52 тысячи рублей в месяц. На втором месте Санкт-Петербург с 44 тысячами рублей в месяц. Тройку замыкает Екатеринбург, в котором графическим дизайнером в среднем платят 40 тысяч рублей.

Перейдем ко второму источнику — это сайт с вакансиями HeadHunter. Здесь нет инструментов статистики (по крайней мере, для общего доступа), но много вакансий. По профессии графический дизайнер есть 3 000 объявлений.

Скриншоты с зарплатой в вакансиях:

Разброс заработной платы довольно большой, но можно сделать вывод, что в среднем специалисты получают 45 тысяч рублей. Учитывая примерные данные HeadHunter, это близко к показателю с сайта Trud.

Графический дизайнер – требования работодателей

Обязанности и требования работодателей зависят от направления профессии. Тем не менее, некоторые общие критерии есть, потому что и веб-дизайн, и маркетинг может выполняться в одном и том же программном обеспечении.

Наиболее встречающиеся требования и обязанности в вакансиях:

• знание Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, InDesign;
• владение Figma;
• знание 3D;
• креативная генерация идей;
• продумывание UI/UX;
• работа с клиентами для достижения глубокого понимания их бренда и аудитории;
• чувство цвета и стиля, творческий подход, знание актуальных тенденций.

Графический дизайнер – где найти работу

Найти работу можно на сайтах, о которых мы уже упоминали выше. Это самые популярные сайты по поиску работы в России: HeadHunter и Trud. Порядка 200 объявлений по профессии есть на сайте Habr Карьера, вакансии по графическому дизайну можно найти по этой ссылке .

Работа великолепно проявляет себя в сфере фриланса. Заказчиков можно найти на таких популярных сайтах, как FL, Weblancer, Kwork и WZ.

Где учиться на графического дизайнера

Данную специальность можно получить в высших учебных заведениях на дизайнерском факультете, имеющих специализацию «графический дизайн», либо в иных обучающих организациях, в которых есть соответствующий факультет.

Многие интересуются, возможно ли самостоятельно изучить данную профессию в интернете. Теоретически да, но от новичка потребуется много времени и усилий, чтобы освоить дизайнерское дело по бесплатным онлайн-урокам.

Платных курсов достаточно много, нужно только найти качественные, проверив их по отзывам и тогда ожидаемый положительный результат не заставит вас ждать.

Какие предметы сдавать при поступлении на графического дизайнера

Поступая в учебное заведение, будущий дизайнер должен сдать предметы из обязательного перечня для любой творческой профессии. И для России это:

• русский язык и литература;
• история или обществознание;
• творческая работа.

Именно третий пункт вызывает больше всего вопросов у абитуриентов. Творческие конкурсы у каждого учебного заведения свои, поэтому для подготовки к поступлению нелишним будет узнать требования данной организации. Но как правило, это обычная художественная работа, когда будущий студент должен нарисовать рисунок определенной тематики и уложиться в установленные сроки.

Какими программами должен уметь пользоваться графический дизайнер

Чтобы уже развиваться самостоятельно, можно начать с изучения различных программ, которыми пользуются графические дизайнеры и самая распространенная – это Adobe Photoshop. И кто любит рисовать, чувствует, что он творческий человек, есть желание реализоваться, то начать стоит с освоения именного этого программного ресурса. 

Многие ей пользовались и знают часто несколько приемов, но этого недостаточно для профессионального специалиста. И чтобы изучить весь функционал, может потребоваться не один год, а для ускорения освоения Фотошопа, можно пройти обучение в онлайн-курсах. 

Лучшая программа для работы с векторной графикой – это Adobe Illustrator. Научившись в ней работать, вы сможете создавать иллюстрации, баннеры, логотипы и даже макеты веб-сайтов. Функционал очень большой и в работе графического дизайнера должно быть несколько программ под рукой.

Выбор программы, в которой вы будете работать, зависит часто от направления, например, если вы выбрали моушн-дизайн, когда все на картинке двигается, то есть создание оживленных фотографий, букв, отдельных элементов, то стоит обратить внимание на Adobe After Effects. Это направление сейчас очень популярно и чаще всего такая графика используется для рекламы, создания спецэффектов, заставок фильмов, мультиков и так далее

Хорошего графического дизайнера видно сразу, потому как он может реализовать проект от задумки и эскизов карандашом до реального прототипа в макете или в 3D. И чтобы работать, и создавать работы в трехмерном пространстве, вам нужно научиться работать с 3Ds Max, который позволяет создавать трехмерные модели в режиме реального времени. 

Программных продуктов очень много, подбирать нужно самостоятельно и индивидуально, как говорится, каждому свое.