Профессия ‌ ‌motion-дизайнер‌

Знания и навыки, необходимые для работы моушн-дизайнером

Профессия motion-дизайнер хоть и интересная, но очень сложная. Только овладеть программами по графическому дизайну будет недостаточно. Специалист должен знать и уметь очень многое. Но обо всем по порядку, вот основные навыки:

• основы типографики (оформление текста и подбор шрифта);
• теория цвета (разбираться в цветах и их сочетаниях);
• правила композиции (размещение объектов в кадре);
• основные компьютерные программы (Adobe After Effects, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator);
• основы сторителлинга;
• желательно знать основы сценарного или режиссерского искусства.

Создание анимационного ролика это своего рода искусство. Поэтому, кроме технических знаний и умений, специалист должен обладать чувством стиля и художественным вкусом, быть креативным и находить нестандартные решения в сложной ситуации, быть коммуникабельным и уметь анализировать и обрабатывать информацию.

И еще одно немаловажное качество, которым должен обладать моушн-дизайнер (впрочем это  можно отнести и к любой другой профессии), это желание постоянно учиться и узнавать что-то новое в своей профессии

С чего начать изучение?

Анимационная графика – перспективное направление, но и освоение главных навыков потребует много учебных часов. Очевидно, что начинать осваивание какой-либо новой сферы нужно с самых азов. Не стоит сразу же спешить изучать различное программное обеспечение, перед началом рекомендуется ознакомиться с фундаментальными понятиями в графике.

Основы графического дизайна:

Цвет

Изучая данную тему важно понять принцип подбора единой цветовой палетки. Дисгармония тонов в кадре портит качество самого проекта

Кроме того, необходимо ознакомиться с психологическим влиянием определённых оттенков на настроение и эмоции человека.

Композиция — самой базовая вещь в моушен-дизайне. Здесь вам придется вспомнить изучаемые в школе понятия золотого сечения и перспективы
Осведомленность основами композиции поможет вам создать интересную и гармоничную раскадровку, которая привлечет внимание смотрящего.
Тема типографика может показаться простой, однако, именно в выборе и использовании шрифтов начинающие специалисты допускаю большое количество ошибок. Для моушен-дизайнера важно не только уметь подобрать подходящий шрифт, но и заставить текст правильно двигать, включить его в повествование
Этот подход называется кинетическая типографика.

Пример того, как я создавала анимацию с типографикой, можно посмотреть в следующем ролике. Это было давно и еще сделано в Adobe Flash, но суть вам будет ясна:

Очевидно, что познаний графики в столь обширной сфере будет недостаточно. Для проектирования динамичных и ярких видеороликов понадобятся знания принципов анимации, а основы драматургии помогут сделать интересное повествование для привлечения внимания зрителя.

Освоить такой огромный пласт информации на первых парах будет весьма сложно, но сделать процесс обучения увлекательным можно посещая выставки, анализируя работы профессиональных анимационных дизайнеров, художников, видео режиссёров. Сочетание теоретической информации с её практическим применением и поиском референсов поможет новичку без проблем изучить необходимые сведения и начать создание собственного проекта.

Другие интересные учебные программы

Вы, наверное, уже поняли, какие редакторы чаще всего используют в работе моушн-дизайнеры. У нас на сайте есть обзорная статья по программам для моушн-дизайна, где можно подробнее узнать о каждом продукте, его функциях и особенностях. Рекомендую туда заглянуть.

А сейчас давайте рассмотрим еще несколько стоящих курсов для будущих моушн-дизайнеров.

Полноценный видеокурс по After Effects – Creativetuts

Полноценный видеокурс по After Effects поможет быстро освоить необходимую теорию и отработать ее на практике.

В программе:

• работа со слоями;
• принципы анимации и применения кривых;
• стили и эффекты;
• создание масок;
• шейповая графика;
• типографика и анимация текста;
• цветокоррекция;
• изменение фона и перенос объектов в другую среду;
• 3D-анимация;
• трекинг и др.

Как видите, программа довольно большая и интересная. Курс стоит 3 900 руб. После оплаты вы скачиваете его себе на компьютер и самостоятельно обучаетесь в удобном темпе. Ответы на отдельные вопросы можно получить от автора на его странице ВКонтакте, но в целом этот курс не предусматривает обратную связь.

2D/3D Animation + Motion Design – Mobios School

2D/3D Animation + Motion Design – 38 занятий от практикующих дизайнеров, домашние задания с проверкой и чат с куратором, которому можно задавать вопросы по урокам, заданиям и работе в целом.

В программе:

• графика и анимация в After Effects;
• написание сценария;
• простая анимация;
• рендеринг;
• основные правила хорошего анимационного ролика;
• импорт изображений из Photoshop и Illustrator;
• работа с графиками и ключами анимации.

Учиться можно самостоятельно, в группе и индивидуально. Стоимость соответственно равна 27 642 руб., 29 901 руб. и 54 057 руб. Длительность курса – 4,5 месяца.

Супер Сила 1 – Школа Моушн Дизайна

Супер Сила 1 – 40 интересных и динамичных уроков с практическими заданиями от трех преподавателей-практиков.

В программе:

• инструменты After Effects;
• выразительная анимация и правильные акценты;
• монтаж;
• нестандартные приемы;
• типографика;
• стилистика;
• работа с плагинами;
• анимация персонажа;
• динамичный логотип;
• портфолио и поиск первых заказов.

Для тех, кто уже не считает себя новичком, разработан курс Супер Сила 2.

Мастер After Effects – Шошин Иван

Мастер After Effects – это 10 индивидуальных уроков по Skype в удобное время в индивидуальном темпе.

В программе:

• шейповая анимация;
• композиция;
• анимация текста;
• спецэффекты;
• слои и маски;
• цветокоррекция.

В конце обучения вас ждет курсовой проект. Стоит одно двухчасовое занятие с преподавателем 1 750 руб., есть скидки при полной и частичной предоплате.

Design Bootcamp – Mike Frederick

Design Bootcamp – курс на английском языке, около 25 часов видеоуроков + упражнения и дополнительные материалы, а также поддержка и общение в групповом чате.

Вы научитесь строить композицию, писать сценарий, генерировать идеи и создавать концепции, работать над большими проектами, оформлять текст, грамотно применять цвета, добавлять текстуры и многое другое.

Стоимость при оплате одним платежом составляет 997 $. Можно оплатить в 3 этапа по 349 $, но общая переплата в таком случае составит 50 $.

Рекламный motion-дизайн – Smmagnat team

На курсе Рекламный motion-дизайн учат не только создавать красивую анимацию, но и понимать потребителя, влиять на принятие решений, создавать такие ролики, которые будут побуждать купить товар или услугу.

Вы поработаете с 2D-графикой, текстом, цветом, научитесь делать шейповую и glitch-анимацию, сложные заставки, персонажную анимацию, создадите свой первый рекламный ролик с нуля, узнаете, как искать клиентов и развиваться в профессии.

Стоимость курса – 10 000 руб., продолжительность – 1 месяц.

Motion design – Саша Сердюкова

Motion design – 1 месяц занятий по анимации 2D и 3D, практические задания, обучение на удобной платформе, 9 готовых роликов в портфолио. Для успешного прохождения нужны навыки работы в Photoshop и Illustrator.

В программе:

• генерация идей, составление сценария;
• инструменты After Effects;
• поиск материалов;
• цвет, свет, стиль и музыка;
• законы анимации;
• персонаж;
• Cinema 4D;
• анимация текста и многое другое.

Чтобы уточнить стоимость, оставьте заявку на сайте.

Моушн-дизайнер – Профессиональный стандарт

Моушн-дизайнер – профессиональная переподготовка продолжительностью 3 месяца, 520 академических часов. Для поступления требуется высшее или среднее профессиональное образование.

Обучение проходит дистанционно с куратором, который помогает, направляет и отвечает на вопросы.

Стоит курс 15 000 руб. Подойдет тем, кто хочет получить официальный документ.

Плюсы и минусы профессии

Пару слов о преимуществах самого моушн-дизайна в современной рекламе. Среди них можно выделить:

1. Изложение и содержание материала настолько простое, что воспринимается зрителем на «ура».
2. Ролик показывает только основную концепцию продукта, выбрасывая лишний «мусор» из содержания.
3. Вместо скучного текста — увлекательный мини-фильм. Большинство современных зрителей привыкло визуально воспринимать рекламу, а не читать долгие и нудные тексты.

Теперь перейдем к «плюсам» и «минусам» специальности.

Основные преимущества:

• высокая ценность профессионалов в этой области;
• отсутствие конкуренции на рынке;
• достойный доход;
• постоянное самообразование;
• интересная и креативная профессия;
• удовольствие от своей работы;
• неограниченная творческая составляющая.

Недостатки:

• в России нет образовательных центров и высших учебных заведений по специальности;
• начальный этап работы — фриланс с самостоятельным поиском заказчиков;
• долгая наработка портфолио, так как создание роликов — довольно затратный по времени процесс.

Как стать моушн-дизайнером: курсы

Профессия моушн-дизайнера новая на российском рынке труда. Стандартных требований нет, так и нет специализированных программ обучения в классических университетах. Так что каждый дизайнер графики движения в буквальном смысле создает себя сам.

Онлайн-курсы для моушн-дизайнеров длятся от нескольких месяцев до 2 лет. Обучение предполагает комплексную подготовку: студенты учатся применять принципы графического дизайна на практике, создавать тематические и информационные ролики, работать с видеопроектами.

Можно проходить отдельные курсы по направлениям моушн-дизайна и программам для создания анимации. Например, есть программы подготовки художников по компьютерной графике (VFX), обучение видеомонтажу в Premiere Pro, Adobe Illustrator и т.д. Это более глубокое обучение конкретному инструменту.

Можно ли научиться самостоятельно: где найти уроки

Алекс Мальцев, совладелец дизайн-студии Baker Team, рекомендует новичкам изучить тонкости композиции по книге Ольги Голубевой («Основы композиции») и особенности работы с цветом по учебнику Джеймса Гарни (Color and Light).

Можно осваивать моушн-дизайн пошагово самостоятельно: от теории по книгам и публикациям профи до практики в специализированных программах, опираясь на пошаговые уроки. Есть бесплатные курсы, но они, как правило, плохо структурированные и поверхностные. Стоящие обучающие программы можно найти в англоязычном интернете. Это, например, лекции Hack Design от специалистов Google, Techcrunch, Facebook.

Кто такой моушн-дизайнер

Дадим очень интересное определение того, чем занимается моушн-дизайнер. Этот человек не просто оживляет статическую картинку – подобное действие называется анимированием. Настоящий специалист может оживить изображение и заставить его рассказать историю, наполняет движение глубоким смыслом. Это суть профессии, которую может постичь только мастер своего дела!

Моушен нужен, чтобы передать мысль в доступной и эффектной форме, ведь через зрение информация усваивается быстро и легко. Кроме того, подобный способ общения с потребителем позволяет:

Уложиться в ограниченный период времени;
Раскрыть сложную идею в очень простой форме;
Вложить огромное количество информации в несколько секунд;
Удержать внимание и зацепить зрителя.

Моушн-дизайнер в 2D и 3D создает анимированную графику и работает во многих областях – это кино, сериалы и клипы музыкальных исполнителей, рекламные видеоролики, обычные ролики. Не стоит забывать презентациях, гайдах и видеоуроках, 3D-mapping. Отдельно выступает интерактивный дизайн, куда относятся иконки, прототипы, микровзаимодействия, прелоадеры, оформление кейсов. Используются навыки специалиста также и в геймдизайне. Как видите, спектр применения знаний очень широк!

Вы видите анимационную графику везде – это титры в фильме, рекламные блоки между передачами по ТВ, «активные» иконки на разных сайтах, фрагменты обучающих видео. Продолжать можно бесконечно.

Чем занимается специалист

Само слово «motion» в переводе с английского означает «движение». Специалист работает над созданием 2D и 3D-изображений в движении. Эта профессия создана для творческих людей — художников и профессионалов в области графики и компьютерных технологий.

Для создания моушн-графики необходимо работать с картинкой, звуками и текстом. Главная задача — привлечение и удержание внимания зрителей с целью информирования о продукте. Простыми словами, это рекламные видео в форме мультфильмов. Главное отличие motion-рекламы от классического мультфильма в том, что она не имеет законченного сюжета, а просто выражает определенную идею или концепцию. Для преображения картинки в динамическое изображение используют анимацию и аудиоэффекты.

Моушн-дизайнеры в своей работе тесно сотрудничают с графическими дизайнерами, художниками-аниматорами, звукорежиссерами, копирайтерами и программистами.

Это совершенно новая, востребованная и перспективная профессия. Вся современная реклама, мобильные приложения и компьютерные игры постоянно используют работы моушн-дизайнеров. Кроме того, анимационная графика очень популярна для визуализации бизнес-планов компаний, коммерческих предложений и рекламной иллюстрации. Для специалиста в этой области открыты широкие перспективы.

Направления деятельности

Карьерный рост в данной сфере возможен при постоянном совершенствовании навыков, повышении квалификации. Для этого необходимо регулярное самообразование и приобретение авторитета среди специалистов.

Куда можно устроиться на работу:

1. На телевидение для создания титров и заставок для фильмов, сериалов и программ.
2. В рекламные компании. В основном, такие специалисты разрабатывают промо-материалы и делают нативную рекламу.
3. Масс-медиа. Создание видеороликов, обучающих программ.
4. В бизнес-структурах можно создавать рекламу для сайтов, презентации товаров и услуг.
5. В развлекательной индустрии.
6. В научной и образовательной сфере для подачи материала.

Что должен уметь моушн-дизайнер

Несмотря на то, что специальность узкопрофильная, спектр навыков должен быть достаточно широким.

Перечень личных качеств и профессиональных навыков моушн-дизайнера:

• творческий подход и креативность;
• умение рисовать;
• аналитический склад ума;
• эстетический вкус;
• чувство стиля;
• умение искать, обрабатывать и преподносить информацию;
• навык работы в команде;
• взаимодействие с социальными сетями, чтобы всегда находиться в тренде;
• способность к быстрому обучению и восприятию нового материала;
• умение работать со зрителями, в основном, кратко и лаконично преподносить информацию;
• владение основами дизайна (колористика, композиция и типографика);
• знание графических редакторов и сопутствующих программ.

Поиск вакансий для специалистов по моушен-дизайну

Моушн-дизайнеры могут выбрать любой формат работы. Фрилансеры создают проекты удаленно из любой точки мира – это большой плюс для тех, кто не хочет привязываться к офису и жесткому графику.

Александра Никита и Антон Явор в формате интервью обсудили особенности развития в профессии моушн-дизайнера:

Работа по найму – подходящий формат деятельности для моушн-дизайнеров любого уровня. Начинающие специалисты могут подтянуть свои знания в анимации, а продвинутые выбирают крупные организации. Моушн-дизайнер – востребованная профессия, поэтому найти работу будет несложно на платформах по поиску вакансий, например, hh.ru.

Зарплата моушн-дизайнера

Моушн-дизайнеры могут рассчитывать на хорошую зарплату, особенно в Москве – до 180 тысяч рублей. В Санкт-Петербурге работодатели предлагают хорошие условия труда и крупные проекты с зарплатой до 80 тысяч рублей.

Работу можно искать на сайтах с вакансиями; зарплата в этом случае будет существенно зависеть от среднего показателя по рынку в конкретном городе

Специалисты продвинутого уровня, которые работают на себя, получают гораздо больше. Один проект может стоить от 100 тысяч рублей, но его создание займет не больше недели. Все зависит от компаний-заказчиков и профессионализма моушн-дизайнера. По данным Trud.com, на начальном этапе развития заработок зачастую не превышает 10-15 тысяч рублей, но с каждым месяцем доход растет.

Моушн-дизайнеры востребованы во многих сферах: от коротких видеороликов до голливудских фильмов. Чтобы стать хорошим специалистом, необходимо не только знать компьютер и разбираться в программах, но и обладать талантом, творческими способностями, образным мышлением.

ЧТО ДОЛЖЕН ЗНАТЬ MOTION-ДИЗАЙНЕР?

Моушн-дизайнер — это специалист узкого профиля, но обладающий множеством навыков и личных качеств. Создавая один продукт, он должен разбираться в изображениях, видео, звуке и текстах одновременно. Но главное для специалиста — это графический дизайн. Настоящий профессионал должен отлично знать теорию цвета и композиции, а также уметь грамотно оформлять текст — разбираться в типографике. При этом оперировать множеством программных инструментов.

Навыки и инструменты, которыми должен владеть motion-дизайнер:

• Основы написания сценариев;
• Знание графических редакторов Adobe Photoshop и IIIustrator;
• Принципы и основные шаги создания моушн-графики;
• Обработка видео в Adobe Premiere и Adobe After Effects;
• Создание трехмерных объектов в Autodesk 3DS Max, 2D и 3D Animation и LightWave 3D;
• Владение технологией раскадровки;
• Использование Cinema 4D, Blender и Graphic Design;
• Умение быстро искать материалы и необходимую информацию;
• Создание простых скриптов;
• Умение кратко, емко и увлекательно излагать суть вопроса;
• Навыки самопрезентации;
• Основы звукомонтажа;
• Английский язык для изучения программ и документации.

Настоящий моушн-дизайнер должен обладать эстетическим вкусом и художественными навыками. Так как часто придется работать в паре с другими специалистами и общаться с заказчиками, то пригодится умение работать в команде и коммуникативные способности, навыки эффективной аргументации. Специалист должен уметь работать не только по готовому брифу, но и генерировать собственные креативные идеи. Он постоянно должен изучать работы других дизайнеров и совершенствовать свои навыки.

Чтобы обучиться профессии можно пойти по пути самообразования — информации много в интернете, но этих знаний не хватит для полноценной работы, к тому же, это займет много времени и не даст возможности получить опыт. Если вы хотите серьезно подойти к обучению, то следует подобрать специальную платную программу в онлайн-школе.

Как делать стоп-моушн

Давайте заглянем за кулисы студии, где создаётся магия. Для примера — одна из наших последних работ, клип на песню Оли Красновой. 16 октября состоялась его премьера на MTV Россия.

Мы сняли ролик в рекордно короткие сроки: на чистую съёмку у нас ушло три полных рабочих дня и около 16 литров кофе. :–)

Техника анимации довольно простая, но требует терпения и долгой практики. Оператор создаёт серию фотографий, передвигая или трансформируя объекты между кадрами — по миллиметрам. Если соединить все фотографии в видеодорожку, получится кадр с двигающимися предметами. Для создания одной секунды видео делается от 17 до 30 фотографии.

Инструменты

Камера. В студии мы снимаем на зеркальную технику, но для быстрой анимации можно использовать даже смартфон с хорошей камерой.

Штатив или имитация штатива для стабильного положения камеры.

Несколько объективов. Тут свои нюансы: мы советуем использовать старые мануальные объективы, такие как Гелиос или Никон серии D. В современных объективах апертура управляется электронно, и с каждым новым кадром она закрывается в чуть-чуть другой позиции. Это может быть незаметно на фотосессии, но при монтаже и в финальной работе приводит к фликеру — перемене света от кадра к кадру, который заметно портит финальную картинку.

Свет. Профессиональное освещение или даже самодельный источник из торшера и отражателя

Важно, чтобы свет в кадре оставался стабильным от начала до конца съёмки. Изменение яркости или направленности светового пучка может серьёзно испортить картинку в финале

Исключение: вы сознательно делаете затемнение или смещение угла освещения, например, для имитации движения солнца в течение дня.

Программа для монтажа. Мы используем профессиональные видеоредакторы, но если хотите снять короткое видео самостоятельно, в сети много любительского софта, который справляется с базовыми задачами.

Вот и всё — с таким набором можно снять вполне достойный материал. В конце этой статьи мы оставим несколько полезных ссылок на случай, если решитесь сделать видеоролик своими силами.

Команда

Количество людей, задействованных в проекте, всегда продиктовано его сложностью. Если съёмка в большой декорации — понадобятся художник и декоратор, если одновременно в кадре нужно анимировать много объектов, кроме главного аниматора, нужны ассистенты. Они делят между собой персонажей или объекты, которые находятся в кадре, — каждый работает со своей группой предметов.

Но если проект не сложный, над ним может работать один-два человека с навыками оператора, аниматора, режиссёра и художника.

В съёмках вышеупомянутого клипа для Оли Красновой участвовали 10 человек.

Сроки

Опять-таки, всё зависит от сложности проекта. Одно рекламное видео в технике стоп-моушн с хронометражем почти три минуты мы снимали два с половиной дня. А до этого ещё был двухнедельный подготовительный период. В этом время мы разрабатывали креатив, подготавливали реквизит и студии.

А для простой контентной анимации на 15–20 секунд без сложных декораций и сценария (например, в кадре только продукт и пять аксессуаров) вам потребуется сделать от 200 до 380 кадров. Обычно на это уходит от двух до пяти часов работы в студии, плюс ещё часа четыре на монтаж и обработку видео. На выходе — готовый продукт.

https://player.vimeo.com/video/266546531

На создание этого рекламного ролика для Wella продолжительностью 37 секунд нам потребовалось семь часов съёмки и один рабочий день на цветокоррекцию и монтаж.

Этот проект примечателен тем, что 70% съёмки проводилось прямо на презентации новой линейки продукции Wella

Мы работали непосредственно посреди тусовки гостей, что привлекало дополнительное внимание аудитории. Люди снимали процесс на мобильные телефоны и выкладывали в сеть, что придало мероприятию дополнительный вирусный охват.

По данным клиента, ролик повысил вовлечённость аудитории в сети на 41% по сравнению с предыдущими презентациями новых продуктов компании.

Заключение

Моушн-дизайн
– это технология по превращению статичной графики в динамичные анимационные мини-ролики.
Она помогает ясно и доходчиво визуализировать информацию путем сочетания анимации
и звука.

Современный
motion design имеет большие возможности, достигаемые за счет компьютерных
программ. Среди основных инструментов анимационного дизайнера можно выделить Adobe
After Effects, Adobe Premiere Pro, Apple Motion, Adobe Illustrator,
Adobe Photoshop, Autodesk 3ds Max, Autodesk Maya, LightWave 3D и прочие
программы для обработки видео, анимации и 2D/3D графики.

***

Время — самый ценный ресурс в современных бизнес-реалиях. Исключив из рабочих процессов рутину, вы получите больше возможностей для реализации самых смелых планов и идей. Выбирайте – можете дальше терять время, деньги и нервы на неэффективные решения, а можете воспользоваться ApiX-Drive, автоматизировав рабочие процессы и достигая результатов с минимальными инвестициями денег, сил и кадровых ресурсов.