Чем занимается дизайнер одежды: преимущества и недостатки профессии

Кому подходит

Профессия конструктора-модельера в России в основном женская, хотя иногда встречаются и очень успешные мужчины. В fashion-сферу идут люди, обладающие рядом качеств, присущих далеко не каждому человеку:

• художественным вкусом,
• креативностью, воображением,
• общительностью,
• новаторским взглядом на привычные вещи,
• развитой координацией и глазомером.

Профессионалу индустрии легкой промышленности приходится пройти от мечты о красивых показах к суровой реальности и изучить ряд непростых дисциплин:

• анатомию и психологию человека,
• материаловедение,
• теорию и практику конструирования,
• эскиз и технический рисунок,
• подготовку лекал,
• объемное и плоскостное моделирование,
• композицию костюма,
• использование специализированных IT-программ для работы,
• производство различных видов одежды.

Эта работа требует от человека большой отдачи и концентрации в течение всего дня. Если конструктор является сотрудником текстильного предприятия или швейной фабрики, то он может рассчитывать на стандартную пятидневку. Если же речь идет о частных ателье или салонах, то здесь нередко рабочее время ненормированное, поскольку приходится подстраиваться под пожелания клиента. Такой график работы в течение длительного времени выдержать трудно.

Какими личностными качествами должен обладать модельер?

Чтобы стать художником нужен несомненный талант. В прикладном искусстве, где плоды труда не становятся музейными экспонатами, а нужны людям для потребления здесь и сейчас, необходимо умение совмещать собственное видение художественного образа с практической целесообразностью. Наверно, поэтому в современной индустрии моды существует разделение на отдельные сегменты:

• Высокая мода;
• Ценовой сегмент;
• Массовое производство.

Выбирая профессию модельера, необходимо определиться, в каком направлении «индустрии красоты» хотелось бы проявить себя: в создании одежды, аксессуаров, визаже, прическах. Дальше следует представить, с чем придется столкнуться в профессии.

Если есть желание работать над созданием моделей в единичном экземпляре, то понадобятся только творческие способности, усидчивость, стремление к изучению теории и совершенству навыков.

Для работы в массовом производстве, где обязательно придется общаться с клиентами, очень пригодятся знания в области практической психологии и личные коммуникативные способности, а также широкий кругозор, учитывающий разнообразие интересов потенциальных клиентов.

Чем занимается дизайнер одежды

Терминология в этой сфере довольно расплывчата. Модельер-конструктор, художник-модельер, модельер-закройщик, дизайнер одежды ― все эти названия объединяют примерно одни и те же компетенции и задачи:

• подготовка рисунков и эскизов предметов одежды;
• создание полноценных эскизов на основе рисунков;
• создание выкроек и лекал, чтобы запустить модель в производство;
• индивидуальный пошив одежды;
• осуществление контроля за производством;
• контроль качества;
• примерка и подгонка изделий;
• презентация изготовленной продукции, участие в модных показах;
• участие в разработке лукбука и рекламных кампаний.

Безусловно, прежде всего, модельер ― творческая профессия. Ведь его задача придумать и детально проработать не только конкретный предмет одежды, но и всю концепцию будущей коллекции. Однако одного лишь творчества мало. Необходимо уметь конструировать предметы одежды, создавать качественные лекала, разбираться в технологии пошива, тканях и фурнитуре.

Требования к дизайнеру одежды

Главные требования к дизайнеру одежды:

• Среднее специальное или высшее профессиональное образование.
• Знание ПК (Adobe Illustrator, Corel Draw, Photoshop).
• Опыт разработки графической документации (эскизов).
• Навыки качественного изготовления лекал.
• Художественный вкус.

Иногда дизайнеру одежды может потребоваться:

• Знание иностранного (чаще английского) языка.
• Наличие действующего загранпаспорта (для командировок за рубеж).

Преимуществом для представителей этой профессии будет стажировка за границей или у известных отечественных дизайнеров, а также узнаваемый авторский стиль.

Этапы пути: от задумки до готовой модели

1.Сначала модельер придумывает образ модели. На данном этапе полет фантазии мастера ничем не ограничен. Однако, новая модель должна соответствовать тематике коллекции, сезону, современным тенденциям моды. Быть креативной, новаторской, но, в тоже время, практичной и гармоничной.

2.Затем на бумаге или экране компьютера рождается эскиз модели. Модельер должен знать, что от того, как он воплотит свой образ в рисунке, во многом зависит конечный результат. Эскиз модели должен быть выполнен в выгодном ракурсе, точно и наглядно отображать пропорции и цвета. Талант художника поможет показать в эскизе фактуру ткани, особенности драпировки, передать настроение модели.

3.Построение выкройки – самый сложный и ответственный этап. От того, насколько правильно будут сделаны расчеты и вычерчены детали, зависит многое. Правильный крой способен подчеркнуть достоинства фигуры и скрыть ее недостатки. Грамотный раскрой поможет сэкономить ткань. На этом этапе на помощь модельеру приходят математика, черчение и геометрия. А современному, продвинутому модельеру не обойтись без знания компьютерных программ. Кто сказал, что художнику чужды точные науки?!

4.А дальше из отдельных деталей шьется готовое изделие. Конечно, можно нанять швею, но уважающий себя модельер шьет свои изделия собственноручно! (Во всяком случае, пока они не поступили в серийное производство). О, сколько трудностей на этом пути! Сметать, примерить, распороть, опять сметать … прострочить, отделать, отпарить, отутюжить, примерить … Уф!

5.И вот, наконец, самый волнительный момент – показ!

Особенности профессии

Дизайн одежды, как обособленная отрасль дизайна, возник в XIX – XX веках. Этот период характеризируется развитием массового производства одежды. Такая одежда должна была сочетать в себе красоту, практичность и пользу. Современный дизайн идет в ногу со временем и соответствует изменяющемуся образу жизни людей, их потребностям. Со временем меняются предпочтения заказчиков, тенденции, как в материалах, так и в качестве одежды. Дизайнеры одежды все учитывают, изучают и не перестают удивлять новыми идеями и решениями.

Работа дизайнера (или группы дизайнеров) начинается с поиска заказчиков-покупателей, ведения переговоров, на которых обговариваются необходимые детали. В начале работы над новым продуктом дизайнер создает эскизы будущих моделей, занимается подбором и покупкой необходимых тканей (меха, кожи, ниток). Дизайнер осуществляет контроль над качеством, несет ответственность за полученную в итоге модель.

Следующим этапом производства является непосредственный пошив и изготовление моделей по эскизам, взаимодействие с фабриками. Вместе с технологами, конструкторами составляется необходимая техническая документация для производства.

Помимо прямой работы с одеждой, в обязанности дизайнера входит подготовка рекламных кампаний, налаживание партнерских отношений, организация и проведение показов, участие в шоу, показах мод.

Выбирая профессию дизайнера одежды, нужно быть готовым к тому, что в ней никто не застрахован от идейного истощения, творческого кризиса. К тому же надо понимать, что модель, понравившаяся одному человеку, может совсем не понравится другому. Поэтому критерии оценки работы дизайнера одежды  очень затруднены и зависят зачастую от мнения не одного человека, а нескольких.

Дизайн – сложная, кропотливая работа. Дизайнер находится в постоянном творческом поиске, разрабатывает новые композиционные приемы. Для этого он исследует традиции национальных костюмов, находки других дизайнеров, посещает музеи, показы, выставки, рассматривает иллюстрированные каталоги, живопись старых мастеров и другие места, где может почерпнуть что-то новое и найти вдохновение для новых идей.

Ксения Дарчия, дизайнер-фрилансер, иллюстратор

Долгое время я занималась только дизайном сайтов и интересовалась разработкой. Когда покорила определённые для себя вершины, расширила свою работу до брендинга — сотрудничала с брендами в России и за её пределами. Нежно люблю кейсы для Johnson & Johnson, работала с компанией «Лукойл», особенно запомнила проект с брендом Teva — люблю дизайнить для фармацевтики. Считаю эту область близкой себе по духу.

Кстати, в иностранных проектах подход к работе дизайнера отличается от нашего. В России к тебе относятся как к человеку-софту, который просто умеет работать в нужных программах. А в Швейцарии, например, на дизайнера смотрят с доверием, как на специалиста вроде стоматолога или автомеханика, который точно знает, что нужно делать.

Иллюстрации Ксении для сертификатов кофейни «Келди»

С самого начала моей работы в дизайне я смотрю на неё как на процесс улучшения или создания чего-либо. Это происходит автоматически: могу просто идти, увидеть будущую концепцию или ассоциацию и начать мысленно рассуждать. Навыки дизайнера помогают мне видеть не категориями «чёрное / белое», а расширять мышление до полутонов. Очень помогает знание психологии поведения — это пришло из веб-дизайна. Интернет и жизнь стали неразрывно связаны, так что иногда действия моих знакомых можно объяснить и предугадать с помощью рабочих алгоритмов. 

Я была не самым аккуратным джуном, а о навыках в типографике вообще лучше промолчать. Потом попала на стажировку к крутому арт-диру, который вёл себя как в армии — приближал мой макет на 500 % и искал ошибки. Типографика была моим страшным сном, а арт-директор просто садился и экспрессом рассказывал про числа, правила, исправлял работу по десять раз, закатывал глаза. В общем, было сложно, дома я плакала от эмоциональной нагрузки

А потом до меня дошла важность этого всего, и всё изучилось само собой

От типографики и пикселей зависит многое: от понимания продукта до эстетики. Я думаю, чем проще и организованней сделана работа, тем лучше она для восприятия и понимания. Без грамотной типографики не обойтись. Попробуйте отформатировать условного «Гарри Поттера» до капса и убавить межстрочное расстояние до 1 или 0,5. Если прочитаете без особых проблем и нервов… то не прочитаете. 

Я действительно всматриваюсь в пиксели. Стараюсь даже помогать скринами и разъяснять ошибку максимально доступно. Во мне живёт разумный перфекционизм, который стараюсь привить ученикам на курсе. 

Даже если у вас навык на уровне «палка, палка, огуречик» — это просто стилистика, которую можно почувствовать и развить. Например, Пикассо: его картины не блещут реалистичностью, но он считается гением своей эпохи. 

У меня в работе есть фишка: сначала могу нарисовать скетч сайта на айпаде, а потом перенести его в Figma. Мне сложно держать в голове много идей: что-то забывается, а что-то кажется крутым, но на деле не работает. Понимать последовательность информации и грамотное распределение по блокам тоже помогает наглядность. Что до иллюстраций в брендинге, то мне по душе придумывать маскотов или ставить уже существующих персонажей в какие-то актуальные для бренда ситуации.

Иллюстрации Ксении для сертификатов кофейни «Келди»

Графический дизайнер должен «уметь в софт». Я рекомендую покопировать чужие работы — не для плагиата, а для себя. Это научит работать быстро и видеть многослойность композиции. Вы перестанете бояться делать сложные крутые вещи и поднимите планку: если получилось пересобрать чужой шедевр — значит, ваш будущий будет круче. 

Ещё я рекомендую развиваться психологически и в плане мышления. Часто советую джунам такое упражнение: возьмите любой предмет в доме и придумайте ему 100 назначений. Можно даже клинически фантастические. Это разовьёт креативность и поможет оперативнее придумывать свежие идеи, без часовых походов на Pinterest. Психология особенно актуальна для веб-дизайна. Зная, как люди воспринимают цвета и шрифты, можно создавать рабочие продукты, которые найдут успешное применение. 

Место работы модельера, востребованность и карьера

Любое предприятие, где создается и разрабатывается одежда — это потенциальное место работы модельера. Часть модельеров оказывают частные услуги по пошиву одежды, некоторые трудятся в ателье.

Карьера зависит от объема знаний и умений модельера. Если модельер работает на фабрике, то у него есть все шансы вырасти до начальника цеха или руководителем компании.

Профессия модельера востребована, так как промышленность постоянно развивается, предоставляя широкие возможности для создания уникальных вещей. Также практически всегда есть места для работы в ателье и на предприятиях легкой промышленности.

Плюсы и минусы

Профессия дизайнера, будучи достаточно популярной, вызывает интерес у молодежи. Однако прежде чем решить вопрос о том, готовы ли вы связать всю свою жизнь с подобной деятельностью, нужно ознакомиться не только с положительными чертами работы дизайнера, но и со всеми недостатками и сложностями, с которыми может встречаться специалист на ежедневной основе.

В первую очередь обсудим плюсы профессии.

• Нельзя не упомянуть тот факт, что дизайнеры – это люди, которые не боятся самовыражаться, демонстрировать свое творчество и свое видение всему миру. Таким образом, занимаясь подобной деятельностью, вы будете развиваться и совершенствоваться как личность.
• Наиболее успешные профессионалы становятся известными на весь мир и приобретают популярность, соответственно, значительно увеличиваются их доходы. Зарабатывать можно от 100 тысяч рублей в месяц и это далеко не предел.
• Дизайнеры могут выбирать из множества вариантов и способов трудоустройства. Так, например, специалист может устроиться в ателье или мастерскую, работать на швейной фабрике, открыть собственный бизнес.
• Возможность работы на дому помогает дизайнеру совмещать свой карьерный рост вместе с воспитанием детей и заботой о семье.

Однако следует упомянуть и о недостатках профессии.

• Для того чтобы получить широкую известность и признание, необходимо много и длительно работать. Новичкам в данной профессии нелегко заработать авторитет среди старших и опытных коллег.
• Высокие доходы свойственны только звездам мировой величины. Если вы трудитесь в качестве штатного дизайнера на обычной швейной фабрике или в провинциальном ателье, то ваша зарплата будет достаточно низкой.
• Те дизайнеры, которые работают самостоятельно, знают о том, как сложно найти клиентов. А от количества заказов напрямую зависит возможность или невозможность содержания себя и своей семьи.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

Минусы

Интересная творческая работа. Возможность освоить профессию с нуля на курсах, в том числе онлайн. Востребованность, поскольку людям всегда нужно одеваться, а значит, кто-то должен придумывать новые коллекции. Высокая зарплата. Возможность строить персональную карьеру, создать свой бренд. Можно работать удаленно на модные дома и производителей одежды. Командировки за границу за счет работодателей (на показы, выставки).

Высокая конкуренция, пока вы являетесь новичком и не известны в модной сфере. Ответственность. Рабочий день может быть ненормированным. Требуется многое знать и уметь, следить за трендами, чтобы оставаться востребованным.

Перспективы карьерного роста

Прогресс в этой профессии может быть медленным, особенно в начале карьеры. Ускорить его может проактивный подход к делу, умение предвосхищать тенденции, привычка рисковать и пренебрегать условностями. В этом случае путь от дизайнера к арт-директору может сократиться до 5 лет.

Альтернативными путями развития могут стать должности технического директора и менеджера по качеству. Другие варианты карьеры в индустрии моды:

• колорист;
• фешн-иллюстратор;
• прогнозист модных трендов;
• стилист.

Модельеры все чаще вовлекаются в дизайн предметов домашнего обихода и подарков, что может открыть новые карьерные пути. Существуют также возможности для самозанятости или перехода в смежные профессии, такие как розничная торговля, фотография, модный стиль или журналистика.

Как строить карьеру и добиваться успеха

Заработные платы в профессиональной области могут превышать сотни тысяч рублей, но на таких условиях работают лишь самые упорные. Уже на стадии получения образования стоит задуматься о презентации своих услуг, заняться созданием портфолио. Во многих современных ВУЗах предусмотрены стажировки в действующих рекламных агентствах, маркетинговых отделах компаний. Если проявить себя во время такой работы, можно получить место еще до получения диплома. По возможности следует отучиться в зарубежном ВУЗе, сегодня это можно сделать дистанционно. Главное, постоянно работать над своими навыками, увеличивать объем знаний, осваивать новые программы и приемы, заводить полезные связи.

Что делает?

В задачи дизайнера входит конструирование, а также создание новейших современных концепций интерьеров/ландшафтов/товаров/компьютерных продуктов. При создании проектов непременно учитывать эргономичность решения, удобство пользования, а также цветовое оформление и общую эстетичность готового продукта. При составлении макетов дизайнерам в первую очередь следует руководствоваться запросами индивидуальных заказчиков либо пожеланиями потребителей в целом. В ходе подготовительных работ специалисты производят необходимые замеры и тестирования, после чего воплощают задуманное в виде схемы-чертежа или макета конструкции.

Что должен знать и уметь дизайнер одежды?

Поскольку это специалист, который может придумать новые модели, сконструировать их и запустить в производство, то и знать, и уметь нужно многое.

Основные навыки для Fashion-дизайнера:

• Анализировать тренды, конкурентов, понимать направление, в котором развивается мода.
• Придумывать коллекции, делать скетчи (наброски).
• Создавать новую одежду. Есть специализации: детские вещи, женская мода, мужские коллекции и т.д.
• Рисовать эскизы.
• Составлять техническую документацию.
• Разрабатывать лекала.
• Подбирать ткани, фурнитуру, уметь их сочетать.
• Создавать ассортиментную матрицу, размерный ряд.
• Запускать коллекцию в производство и контролировать качество.

Дизайнер одежды не обязательно должен уметь шить, но лучше обладать данным навыком. Часто требуется снимать мерки, делать выкройки, участвовать в примерках и фотосъемках и многое другое.

Необходимо знать историю моды, техники пошива, свойства различных тканей, как создавать дизайн различных вещей (футболки, платья, пальто, костюмы и так далее). Из программ, как правило, требуется знать Adobe Photoshop и Illustrator, Corel Draw и 3D пакеты.

Виды дизайна и обязанности специалистов

Круг задач дизайнера ограничен не только его профессиональными навыками, но и выбранной специализацией. Безусловно, вы можете освоить 2, 3 и более направлений, но сделать это крайне сложно. Вы часто встречаете хирургов, которые по совместительству являются педиатрами? Скорее всего, нет. Хоть и оба специалиста являются врачами – направление деятельности определяет обязанности специалиста. Так и в дизайне. Наиболее популярными специализациями являются:

Дизайнер интерьеров

Обыватели понимают под профессией умение подобрать и красиво расставить в помещении мебель. Иногда – выбрать обои. Это же видят в своих задачах «специалисты», прошедшие 10-дневные курсы. На самом деле профессия дизайнер интерьера намного сложнее. Идеальное направление для обучения – дизайнер-архитектор.

Интерьер – все, что внутри. Не только мебель и отделка, но и освещение, коммуникации, архитектурные группы. Специалист должен создать не только красивый, но и функциональный интерьер. Он должен продумать отделку, меблировку, расположение осветительных приборов, проход коммуникаций и установку оборудования. Он должен разработать концепцию помещения, в котором будет удобно жить или работать, которое будет решать поставленные задачи.

Веб-дизайнер или дизайнер интерфейсов

Одна из наиболее востребованных профессий. Вы замечали, как могут различаться между собой сайты одной тематики с примерно одинаковой структурой? На одних все понятно и доступно, на других невозможно найти нужную информацию, и даже номер телефона. Дизайн – первое, что видит пользователь на сайте, визуальное отражение функциональных возможностей и позиционирования веб-ресурса.

Здесь недостаточно создать красивую картинку – важно учесть, как будет верстаться сайт при передаче макета веб-разработчику, насколько он будет удобным для пользователя, как будет реализован функционал, как будет представлен фирменный стиль компании, как будет достигаться конверсия страниц. Профессия веб-дизайнер требует понимания принципов работы сайта и реализации опций

Здесь нужно не столько уметь красиво рисовать, сколько знать основы разработки. Очень важно уметь контактировать не только с клиентами, но и с программистами.

Узнать больше о профессии веб-дизайнер вы сможете в этой статье – Профессия веб-дизайнер: описание, зарплаты, перспективы.

Графический дизайнер

Де-факто это специалист, который создает оболочку. Типографика, фирменный стиль и логотипы, навигационные системы, визуальные решения для упаковок и СМИ – наиболее популярные направления деятельности. Ключевая задача оболочки – выполнять свое предназначения. Привлекать, продавать, продвигать бренд. Одновременно с этим необходимо помнить и о практическом значении каждого предмета.

Насколько удобной будет эта упаковка для шоколадки или коробка для конфет, как это будет реализовано в промышленности, будут ли приятны глазам смотрящего подобранные цвета и шрифты, станет ли фирменный стиль узнаваемым – все это зависит от специалиста, его таланта и профессионализма.

Ландшафтный дизайнер

Фактически он выполняет и задачи проектировщика, отвечая за комплексное создание ландшафта. И одновременно с этим необходимо владеть навыками агронома, инженера и художника. Насколько удобным с практической точки зрения будет ландшафт, как будут проходить коммуникации, будет ли индивидуальной и гармоничной заданная эстетика, приживутся ли, в конце концов, рекомендованные к высадке цветы, деревья и кустарники – специалист должен ответить на каждый из этих вопросов.

Индустриальный дизайнер

Это промышленный дизайнер, в ведении которого находится реализация проектов для масштабного производства. Яркий пример – автомобильная промышленность. Единожды разработанный дизайн автомобиля повлияет на судьбы миллионов людей, которые купят его у производителя.

Здесь важно учитывать не только эстетику, но и инженерные системы, эргономику, практичность, соответствие функциональным особенностям. Индустриальный дизайн неотделим от реальности даже при создании концептов, к реализации которых наука пока не подобрала нужных инструментов

Более того, многие направления только появляются и получат интенсивное развитие. Если модельер (дизайнер одежды) – это настоящее, то создатель виртуальной среды обитания – недалекое будущее. Каждое из направлений профессии актуальное и перспективное. По мнению экспертов, интерес к специальностям в ближайшие годы лишь продолжит расти.

Как построить карьеру

Как таковой схемы карьерного роста у конструктора одежды нет, учитывая специфический характер работы. Можно, конечно, продвинуться на производстве на руководящие должности, однако здесь основную роль будут играть организаторские способности человека, а не уровень владения им своей профессией.

Также многие идут по пути развития своего дела, работая под заказ. Индивидуальные разработки оплачиваются клиентами более щедро, чем товары массового потребления. В таком случае от конструктора потребуется высокий уровень коммуникабельности, умение находить и удерживать клиентуру, обладание навыками дизайнера и художника.

Особенности профессии

Когда-то модельер был специалистом, совмещающим в себе сразу несколько профессиональных направлений – он считался и художником, и закройщиком, и портным. Со временем произошло так называемое расслоение, и задачи модельера сузились. Например, художник (дизайнер) сосредоточился на анализе модных тенденций, генерации идей и формировании эскизов.

Конкретно конструктор занимается отработкой чертежей, он охватывает сочетание технической и эстетической сторон вопроса. Технолог же занимается обработкой тканей, оптимизацией производства, методами пошива. И эти специалисты обычно работают в группе, формируют совместно новые модные коллекции.

Модельер-конструктор одежды обычно работает уже с готовым эскизом, который создал дизайнер. Если говорить просто, он должен обработать творческий замысел своего коллеги, сделав из идеи реальную вещь, технически оптимально подойдя к этому решению. Конструктор определяет, какую ткань использовать для конкретной модели, работает над лекалами и выкройками, предлагает разные варианты выполнения.

Данное описание говорит, что это техническая работа, но не без творческого начала. И она непременно требует специального образования и развития определенных навыков. Такой человек должен освоить и компьютерные программы, которые помогают в работе и оптимизируют процесс производства. Каждый эскиз модельер-конструктор должен трансформировать, представить в цифрах и чертежах, что требует глубоких и систематичных познаний.

Диана фон Фюрстенберг

Ее карьера началась с того, что она была ассистенткой владельца крупной текстильной мануфактуры Ferretti. Стремясь к независимости и самостоятельности с юных лет, будучи целеустремленной, она начала создавать свои собственные платья. Именно создание знаменитого платья с запАхом (wrap dress) сделало Диану знаменитой. Поначалу платье вызывало недоумение тем, что было похоже на халат, не имело пуговиц и молнии. Но после примерки выяснялось, что это платье настоящий шедевр, так как сидело прекрасно на любой фигуре, стройнило, не мялось, легко надевалось, было уместным в любой ситуации.

Диана хотела помочь женщинам выглядеть более женственными и очаровательными. Она говорила: «Глядя на то, что предлагают дамам в нью-йоркских магазинах – всё какое-то бесформенное, бесполое, – я думала о том, что надо бы снова ввести в моду платье – женственное, сексуальное, кокетливое и вечное. С платьем на рынке меня ждет признание – я вбила себе в голову эту мысль, и, в общем-то, она оказалась пророческой…» Коллекции Дианы имели оглушительный успех, и она стала расширять ассортимент бренда DVF (Diane von Furstenberg). Появилась парфюмерия, аксессуары, мебель.

Отличие от дизайнера

Для разъяснения вопроса стоит обратиться к истории. Изначально в XVI веке появился термин «дизайн», и только в середине XIX века его стали использовать массово. Если говорить о нашей стране, то дизайнер как профессия появилась во второй половине XX века во время СССР. Сегодня эта профессия является довольно востребованной. Стоит отметить, что понятие «модельер» является традиционным для жителей России, а вот в странах Европы используется именно «дизайнер». Но между этими двумя профессиями существуют некоторые различия, которые заключаются именно в решении различных задач. Модельер занимается моделированием одежды, в том время как дизайнер является ответственным за проектирование.

Моделирование одежды – создание новой формы с помощью разнообразных методов и приёмов. Изначально необходимо создать концепцию и определить основные задачи проектирования. А вот дизайнер занимается тем, что улавливает тенденции моды, анализирует их и предоставляет новую концепцию для создания новой коллекции одежды, при этом он угадывает пожелания клиентов. Разница заключается в том, что дизайнер отвечает за создание новых форм, в то время как модельер работает только с ее видоизменением, то есть новая одежда создаётся на основе уже существующих вариантов. Например, модельер меняет форму рукава или воротника, изменяет длину изделия, использует новое декораторское решение или комбинирует несколько стилей.

На территории России представлено две профессии – модельер и дизайнер. Место их работы отличается, ведь модельеры работают на трикотажных или швейных предприятиях, а также в ателье, а вот дизайнеры обычно творят в дизайн-бюро, мастерских и студиях дизайна. Дизайнер может работать ещё и модельером, как и модельер при желании может рассматриваться в будущем как дизайнер.

Недостатки профессии дизайнер одежды

Выбирая эту профессию нужно быть готовым к тому, что иногда придется работать в авральном режиме. Особенно когда идет подготовка к показу новой коллекции одежды или попадается чрезмерно требовательный заказчик.

Нельзя не сказать о том, что в мире моде существует огромная конкуренция, и добиться успеха (хотя бы на местном уровне) удается далеко не каждому. Из этого следует, что профессия дизайнера одежды не дает никаких гарантий ни в получении высоких доходов, ни в достижении творческих высот (большей степени это, конечно же, касается специалистов, которые работают в маленьких городках).

Сколько зарабатывает дизайнер одежды

Стартовые зарплаты в индустрии моды обычно довольно скромны. Однако у каждого новичка, получающего 20 000 руб, есть шанс увеличить свой доход до 100 000+ руб. Уровень заработной платы напрямую зависит квалификации, приобретенного опыта и клиентской базы дизайнера одежды. Региональный фактор и место работы также могут сказываться на объеме зарплаты. Если же запустить и продвинуть свой бренд одежды, доходы могут быть значительно выше.

Однако, помимо денежного вознаграждения, дизайнер одежды получает огромное моральное удовлетворение от своего занятия . У него есть уникальная возможность путешествовать, знакомиться с новыми людьми, посещать торговые и модные показы как в РФ, так и за рубежом.

Перспективы

Профессия модельера дарит множество возможностей, но далеко не каждый знает, как ими воспользоваться. Добившись хорошего и высокооплачиваемого места работы, можно накопить средства для открытия собственного бизнеса в мире моды. Креативные и новаторские модельеры часто покидают страну, трудоустраиваясь в ведущих всемирно известных домах моды. Это мечта большинства – участвовать в показах мод знаменитых брендов. Такое место работы сулит огромные заработки и признание общественности – это высшая ступень в карьере модельера.

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия модельер подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем пройти тест на профориентацию от Профгид. Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь. Узнать больше >>

Какими личностными качествами нужно обладать

Логическое мышление. Вы будете создавать не картинку, а проекты реальности

Потому важно уметь мыслить логически и учитывать массу аспектов в рамках специализации.
Индивидуальность. Она срастается с творческим подходом и помогает генерировать уникальные идеи, которые делают ваш дизайн индивидуальным, узнаваемым.
Внимательность

Одна допущенная ошибка в веб-дизайне обернется бессонными неделями для верстальщика, в создании интерьеров – полным нарушением его функциональности.
Усидчивость. Вы не станете художником, который может годами ждать вдохновения – вы будете работать в рамках жестко оговоренного дедлайна. Потому важно обладать усидчивостью и работоспособностью.
Развитый интеллект. Важно уметь проникаться в то направление, которым вы занимаетесь и разбираться в том, что будет отражать и визуализировать ваш дизайн.