Профессия актера кино и театра: описание профессии, плюсы и минусы

Описание профессии

Актер (артист)

— это профессиональный исполнитель ролей в театре, опере, кино, балете. В основе профессии лежит искусство перевоплощаться из одного образа в другой и таким образом воздействовать на зрителя — вызвать в нем переживания и эмоции, подталкивать к размышлениям.

Актер

— это универсальный творческий специалист, который умеет петь, танцевать и даже выразительно молчать на сцене. Сами актеры ценят профессию за то, что они могут менять роли и проживать множество жизней. Сегодня он станет рыцарем, завтра переоденется женщиной, а в субботу утром будет играть зайчика или ковер-самолет.ПРОЙТИ БЕСПЛАТНЫЙ ТЕСТ НА ТВОРЧЕСКИЙ ПРОФИЛЬ >>

История профессии актриса

Истоки возникновения актерского искусства берут свое начало еще с первобытных времен, учитывая тот факт, что на то время, самого понятия «искусство» не существовало. Каждое племя имело свои особенные танцы и ритуалы, что в дальнейшем способствовало разделению одних людей на зрителей, а других – исполнителей действий. Такое искусство передавалось от поколения к поколению, постоянно модернизировалось и становилось все интереснее.

Появление первых актрис относят к периоду существования Древней Греции. Но, в те времена, выступать на сцене разрешалось только мужчинам (они воплощали в жизнь как мужские, так и женские роли), а женщины-актрисы выступали только в труппах бродячих театров, что представляло собой вид народного театра. Начать профессионально заниматься актерской деятельностью женщины смогли только в Средневековую эпоху, когда на сцена начали ставить светские пьесы.

На сегодняшний день актерскому искусству обучают в специальных заведениях, где будущие актрисы на протяжении нескольких лет усовершенствуют свой талант игры на сцене. Поскольку ранее в профессиональных обязанностях первых актрис существовала некая скованность действий и шаблонность, то теперь работа актрис включает в себя множество талантов.

Как стать актером кино

Актером кино стать тяжело, но вполне реально. Для этого нужно в первую очередь поступить в специальное училище, а лучше театральный вуз. Это самое сложное, так как стать актером стремятся многие, поэтому и конкуренция соответствующая. Конечно, может так случиться, что какой-нибудь режиссер или продюсер случайным образом заметит Вас на улице и пригласит сниматься в кино, но это скорее исключение из правил. Поэтому рассчитывать нужно только на себя и на свое умение. 

Причем для актера необходима не только внешность, но и образованность, умение двигаться, петь и танцевать. Не помешает пройти и курсы актерского мастерства. В свободное время можно посмотреть обучающие видеоуроки в интернете, чтобы потренироваться в домашних условиях. Но первостепенное условие – это наличие таланта.

Куда поступить учиться, чтобы стать актером

Где учат на актера — этот вопрос очень интересует абитуриентов. Сегодня во многих вузах, как дань времени и результат востребованности, открыты курсы актерского мастерства. Но самыми востребованными были и остаются те, которые работают многие десятилетия и где начинали свой творческий путь многие легендарные актеры. Эти вузы получают финансирование от государства и есть бюджетные места. 

• Школа-студия (институт) им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова
• Театральный институт им. Бориса Щукина (знаменитая Щука) при Государственном академическом театре им. Евгения Вахтангова
• Высшее театральное училище (институт) им. М.С.Щепкина (известное как Щепка) при Государственном академическом Малом театре России
• Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова
• Российский университет театрального искусства – ГИТИС
• Российская государственная специализированная академия искусств
• Московский городской педагогический университет

Этапы поступления  в театральный вуз

Чтобы получить актерское образование надо, прежде всего хорошо сдать ЕГЭ по русскому языку и литературе — это первый этап отбора.

На втором этапе надо пройти внутреннее испытание в виде собеседования, где могут спрашивать о ваших мотивах стать актером, в каких ролях вы себя видите, какие герои вам близки по духу, попросить рассказать о себе и т.д. Цель этого испытания раскрыть не только образовательный и культурологический уровни абитуриента, но и его нравственные и этические стороны.

На третьем, заключительном этапе, вас ожидают самые важные творческие испытания, которые и решат вашу судьбу. Они состоят из трех отдельных экзаменов.

Речь

Для этого испытания абитуриент должен подготовить стихотворение, басню или отрывок из прозы. Это дает возможность проверить вашу дикцию, голос, интонацию, способность передать настроение и эмоции. 

Актерское мастерство

Чтобы пройти это испытание необходимо придумать и поставить этюд, можно привлекать других участников (2-3 человека). Тема — свободная, берите сцены из известных произведений или придумывайте свои, здесь главное — проявить себя и не оставить равнодушными экзаменаторов.

Танцы и вокал

Номера (танцевальные и вокальные) надо готовить заранее. Из практики, советуем выбирать песни в стиле романса, где хорошо можно продемонстрировать широту диапазона и модуляции голоса.

После поступления счастливчиков ждет несколько лет увлекательной жизни и интересной учебы. Помимо актерского мастерства, сценической речи и движений, искусства танца, вам надо будет изучать историю искусства, историю театра, кино и литературы, а также общие дисциплины — философию, экономику, основы права и др.

Поступить в театральный вуз сложно — требования и конкурс очень высокие. Конечно, это относится к столичным учебным заведения, в региональные поступить намного проще. Но исторически так сложилось, что, практически все, великие актеры театра и кино обучаличь в Москве или Питере. Здесь же находятся и студии, где снимают фильмы, и известные во всем мире театры. После окончания учебы в региональных вузах, выпускники чаще всего идут работать аниматорами или ведущими мероприятий, тогда как у столичных намного больше шансов получить роль в театре или кино. 

Легендарный преподаватель актерского мастерства из Лос-Анджелеса Мишель Даннер (в списке ее учеников такие знаменитости, как Кристиан Слэйтер, Сальма Хайек, Джерард Батлер, Сет Макфарлейн, Пенелопа Крус, Крис Рок, Габриэль Юнион и Зуи Дешанель) на вопрос о том можно ли любого желающего обучить актерскому мастерству или все-таки талант играет решающую роль — ответила:

Как и где получить необходимые навыки актерского мастерства школьнику?

Если вы мечтаете как стать актером или актрисой, и планируете развиваться в этом направлении – отбросьте стеснительность, свойственную многим подросткам и отправляйтесь получать навыки. Отнеситесь к этому вопросу серьезно, ведь на момент поступления в учебное заведение у вас уже будут спрашивать, что вы умеете.

Конечно, есть легенды знаменитых голливудских актеров, как они пошли на вечеринку и встретили того самого продюсера. Но актеры на то и актеры, чтобы ловко опускать факты многолетнего труда и предоставлять свою работу как «врожденный талант».

• Итак, первое, что спрашивают при поступлении на актерское мастерство – монолог и стих на память. Декламировать потребуется не только наизусть, но и с выражением, меняя интонацию голоса, играя мимикой и жестами. У вас есть несколько минут, чтобы убедить преподавателей в своем таланте. А значит, без основательной подготовки не обойтись.
• Самое бюджетное решение – театральный кружок при школе, а также участие в театральных постановках при школе. Проситесь во все постановки класса и оттачивайте мастерство даже на немых ролях. Изучите наличие театральных кружков в своем районе. Также узнайте, есть ли школы театрального мастерства для детей при театрах в вашем городе. Обговорите с родителями возможность посещения данных внешкольных учреждений и финансовой возможности родителей.

Школа актерского мастерства для детей

Также не забывайте, что вы уже подросток и можете выполнять некоторую работу. Так вы можете учиться актерскому мастерству, а после помогать гримерам, костюмерам, администрации в организации работы. Напористые люди быстро завоевывают авторитет и уважение, следовательно, и поддержку.

Изучите курс ораторского мастерства и учитесь ставить дикцию. Помимо платных курсов, вы можете найти бесплатные в сети, а также тренинги, проводимые в библиотеках, школах, университетах. Часто для записи требуются контакты взрослых – так что не забывайте подключать родителей.

Активно и усердно учите английский язык. Да, Россия огромная страна с развитым театром и кинематографом. Но все же, мечтой каждого актера остается Голливуд. А чтобы пробиться туда – необходимо свободное владение английским. Вы полиглот и вам легко даются языки? Учите китайский, французский, немецкий. Это расширит горизонты и добавит баллов при прослушиваниях в будущем.

Занимаетесь танцами? Отлично! Хорошая пластика – верный друг талантливого актера. К тому же многие танцоры, достигнув немалых высот в своей сфере, перешли в актерскую мастерскую

К тому же, продюсеры лучше берут в проекты социально значимых людей с большой базой поклонников, так как это гарантирует дополнительное внимание к проектам. Это же относится к спорту, вокалу, музыке и прочему.

В вашем городе есть телеканал? Проверяйте наличие кастингов и активно участвуйте в них, если подходите по требованиям

Также следите за набором моделей для разнообразных проектов. Чем активней будет ваша деятельность, тем больше шансов «засветиться».

Требования к особенностям характера артиста

И так, что же такого должно быть в человеке, желающем стать артистом? Какие таки требования?

Все просто, так как это человек публичной профессии, то он должен соответствовать определенным требованиям:

Быть максимально коммуникабельным;
Иметь внешнее и внутреннее обаяние;
Уметь удерживать внимание на своей персоне, вызывать интерес;
Отлично выглядеть, иметь ухоженный вид;
Быть смелым перед большим количеством людей, любить сцену и публику;
Обладать отличной памятью и сценической речью;
Иметь чувство такта.

Что касается музыкантов и поэтов, самостоятельно читающих свои стихи со сцены, то голос это основной инструмент артиста

Очень важно управлять своим тембром, тоном, интонацией. Уметь заворожить публику так, что бы они мечтали посещать все мероприятия, где будет присутствовать понравившийся артист

Основные характеристики профессии актер

Каждый актер должен уметь перевоплощаться. В теории есть два вида изменения личности:

• внешний;
• внутренний.

В первом случае подразумевается изменение внешности актера при использовании грима или одежды. Это нужно, чтобы он был внешне похож на персонажа, которого нужно сыграть. Для полного сходства со своим героем актерам иногда приходится менять осанку, походку и даже речь. Они готовы на все чтобы пьеса или кинолента понравилась зрителям.

Перевоплощение внутреннего мира необходимо для максимальной схожести с характером персонажа. Известные актеры даже после съемок в кино продолжают жить жизнью людей, которых когда-то сыграли.

Википедия говорится что перед выступлениями или съемками актерам приходится вжиться в роль. Именно это позволяет добиться популярности самим исполнителям, а зрителям захватывающе наблюдать за сюжетом фильма или театральной постановки.

Описание

Актер (артист) — это профессиональный исполнитель ролей в театре, опере, кино, балете. В основе профессии лежит искусство перевоплощаться из одного образа в другой и таким образом воздействовать на зрителя — вызвать в нем переживания и эмоции, подталкивать к размышлениям.Актер — это универсальный творческий специалист, который умеет петь, танцевать и даже выразительно молчать на сцене. Сами актеры ценят профессию за то, что они могут менять роли и проживать множество жизней. Сегодня он станет рыцарем, завтра переоденется женщиной, а в субботу утром будет играть зайчика или ковер-самолет.

Качества

Безусловно, лицедей должен иметь не только актерский талант, но и обладать определенным набором качеств. Перечислим некоторые из них.

Во-первых, лицедей должен быть решительным. Сама специфика профессии не позволяет ему в чем-то сомневаться. Неуверенность и частая смена решений не приводят к славе и признанию.

Во-вторых, лицедей, каким бы опытом он ни обладал, должен всегда искать пути к совершенству в профессии. Только систематическое обучение и развитие дает шансы на успех. Причем актерское мастерство следует перенимать у тех, кто уже давно добился больших высот в искусстве перевоплощения.

Очень важно для лицедея обладать абстрактным мышлением. С его помощью процесс создания индивидуального образа упрощается в разы

Также актеру необходимо тренировать память, поскольку по роду профессии нужно знать огромный объем информации. Профессиональный лицедей должен еще уметь танцевать и пластично двигаться.

Естественно, при перечислении качеств служителя храма Мельпомены нельзя забывать о навыках ораторского искусства

Очень важно прочитать свой монолог так, чтобы в ответ на него раскрывались души слушателей

Вы начинающий лицедей и хотите поклонникам раздавать с автографом свое фото? Профессии актера необходимо постоянно учиться: тогда вы овладеете жестами, мимикой и сможете изменять тембр собственного голоса. В речи не должно быть и намека на дефекты физиологического свойства.

Каждый лицедей имеет богатое воображение, умеет не только концентрироваться на главном, но и быстро переключать внимание с одного на другое. Конечно же, не стоит забывать о том, что в актерскую профессию отбираются люди, которые спокойны с точки зрения психики

Некоторая часть желающих играть на театральной сцене и в кино боится одного вида камер и прожекторов. Естественно, путь к рассматриваемой профессии таким людям закрыт, по крайней мере, до того момента, пока они не избавятся от вышеуказанного комплекса.

И, конечно же, мастер искусства перевоплощения умеет общаться с другими людьми. Он всегда открыт для тех, кто с добрыми намерениями идет к нему на разговор. Как уже подчеркивалось, найти общий язык с партнерами по сцене – это одна из важнейших составляющих успеха профессионального лицедея.

Конечно, вышеприведенный список качеств не является исчерпывающим. Трудолюбие, ответственность, наблюдательность, работоспособность, эмоциональная устойчивость только приветствуются режиссерами.

Вот к каким качествам обязывает профессия актера. Плюсы и минусы этого ремесла будут рассмотрены ниже. О них также нельзя забывать.

Вступительные экзамены

Правила поступления в вузы и колледжи отличаются, но всем абитуриентам нужно пройти ДВИ творческой и профессиональной направленности.

Институты, университеты

При поступлении в творческие вузы абитуриенты обязательно сдают дополнительные вступительные испытания. Результаты ДВИ важны не меньше, чем баллы по ЕГЭ (для 11-классников) или внутренние испытания (для выпускников ссузов и вузов). Набор ДВИ зависит от учебного учреждения. Например, в ГИТИС предусмотрены следующие виды испытаний (для профиля «Артист эстрады»):

• мастерство артиста (профессиональное испытание). Испытание выявляет способности к актерскому искусству, чувство юмора и эрудированность абитуриента. Нужно подготовить басню, отрывок из произведения (проза) и стихотворение. Приемная комиссия может дать дополнительное задание на исполнение сценических этюдов;
• сольное пение (творческое испытание). Абитуриенту придется исполнить песни: одну – на русском языке, вторую – на иностранном. Можно использовать минусовки или аккомпанировать себе самостоятельно на любом музыкальном инструменте;
• собеседование. Абитуриент проходит проверку на коммуникабельность, культуру речи – выявляются личностные качества и ценности.

В ВТУ (институте) им. Щепкина нужно сдать ДВИ «Мастерство актера»: проза, прозаический отрывок, басня и исполнение любой песни. До ДВИ проводятся 3 консультации, по их итогам педагоги рекомендуют или не рекомендуют абитуриенту подавать документы в вуз.

Направление	Предметы ЕГЭ
«Актерское искусство»	Литература Русский язык

Колледжи

Прием в колледжи ведется по результатам конкурса аттестатов и ДВИ. Программа ДВИ схожа с программой вузов, например, в МГТК имени Л. А. Филатова кампания проходит в три тура:

• первый. Чтение наизусть, приемная комиссия рекомендуют подготовить несколько произведений, относящихся к разным жанрам: басни, отрывки из романа, повести, пьесы и рассказа;
• второй. Приемная комиссия проверяет музыкальный слух и пластичность абитуриентов, нужно будет выполнить несколько упражнений, исполнить танец и песню (под минусовку или собственный аккомпанемент);
• третий. Программу определяет приемная комиссия, могут быть предложены другие испытания для проверки талантов абитуриента.

Условия и перечень ДВИ в разных колледжах (и вузах тоже) отличаются, например, может быть добавлено собеседование или обязательное музицирование, поэтому стоит уточнять информацию в выбранных учебных учреждениях.

Востребованность

Центр театральной жизни России находится в Москве и Санкт-Петербурге. Здесь есть множество площадок и киностудий, где постоянно требуются новые актеры. В менее крупных городах устроиться сложнее. Но даже если вы живете в столице, стоит понимать, что вузы выпускают намного больше артистов, чем нужно кинематографу и театру. Поэтому работать на сцене и съемочной площадке суждено далеко не всем. Нередко уделом даже талантливого актера становятся непостоянные заработки на детских праздниках, массовых гуляниях и увеселительных мероприятиях. К сожалению, риск остаться не у дел велик в любой творческой профессии, и актерство не исключение. С другой стороны, многое зависит и от упорства начинающего артиста. Устроиться на хорошую работу сразу после вуза мало кому удается, но целеустремленные люди обязательно находят свою дорогу в профессию. Только для этого нужно действовать: рассылать портфолио, ходить на кастинги – словом, предлагать себя. Бездарных людей в театральные вузы не берут, но раскрытие таланта зависит в первую очередь от его обладателя.

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия актер подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем
пройти тест на профориентацию от
Профгид.
Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь.
Узнать больше >>

Личные качества

Профессия актера не подойдет замкнутому и приземленному человеку, который испытывает страх перед публичными выступлениями. Тот, кто планирует пробовать силы на актерском поприще, должен обладать рядом качеств, без которых построить карьеру практически невозможно. В этот перечень входят: отличная память, коммуникабельность, ораторские способности, креативность, уверенность в себе, энергичность и решительность.

Также актеру пригодятся умение работать в команде, устойчивость к стрессам, трудолюбие, хорошее внимание, пунктуальность. Любой артист должен быть устойчив к физическим и эмоциональным нагрузкам, постоянному интересу со стороны окружающих

История профессии актер

Впервые эта специальность появилась в Древней Греции, и она считалась престижной, а актеры были уважаемыми людьми.

В Средневековье преследование инквизиторами актеров привело к тому, что их начали презирать. Их называли бесами и дьявольским отродьем.

В ХХ веке актеры театра и кино снова начали пользоваться популярностью. Именно в те времена начали открываться в университетах направления, где обучались актерскому мастерству. С тех пор эта профессия получила признание у народа.

Звезды получают достаточно большие зарплаты и гонорары, чтобы позволить купить роскошные вещи и вести безбедную жизнь. Но чтобы этого достичь нужно очень много работать.

Обучение

Образование не является абсолютной гарантией востребованности и высокооплачиваемой работы. Есть много знаменитых актёров и актрис, которые не получили соответствующего образования. Но всё же в обучении есть преимущества. Обучение актёрскому мастерству помогает развить нужные качества и навыки. Разделим их на несколько групп, так как не все способности можно развить.

Физические:

• отсутствие речевых дефектов;
• отсутствие недостатков внешности;
• работоспособность;
• устойчивость к физическим и эмоциональным нагрузкам.

Личностные:

• уверенность в себе;
• концентрация;
• хорошая память;
• активность;
• стремление к совершенствованию;
• решительность;
• склонность к общению;
• открытость;
• трудолюбие;
• ответственность;
• наблюдательность;
• терпение;
• стрессоустойчивость;
• энергичность;
• абстрактное мышление.

Врождённые способности:

• талант;
• творческие способности (к литературе, музыке, хореографии и другие);
• артистизм;
• сценическое обаяние;
• харизма;
• воображение;
• креативность.

Знания и навыки:

• чёткая дикция;
• умение перевоплощаться;
• знание жанрово-ролевой специфики;
• знание психологии;
• отсутствие боязни сцены;
• ораторские способности.

Физические качества и врождённые способности не изменить, но вот над своим характером, знаниями и навыками можно поработать, обучаясь в вузе. Чтобы поступить в высшее театральное заведение, нужно сдавать два обязательных предмета – русский язык и литературу. Кроме того, ваша речь, вокальные и танцевальные данные, а также актёрские способности должны соответствовать требованиям комиссии.

Перспективы профессии (актуальность, востребованность)

На сайтах поиска работы вы почти не найдете вакансий для актеров, только для аниматоров или актеров массовки. Но это не значит, что профессия не востребована. Просто актеров для нового спектакля или фильма ищут в театральных вузах и непосредственно в актерской среде.

Профессия актера известна с древнейших времен и всегда будет такой, несмотря на то, что отношение к артистам со стороны общества, государства или даже религии может изменяться. Драматическое искусство делает нашу жизнь ярче и духовно богаче, поэтому зрители будут всегда посещать театры, кинопоказы, а дети — любить цирк.

Какая профессия мне подходит? ПРОЙТИ БЕСПЛАТНЫЙ ТЕСТ >>

Актер

Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах. Профессия подходит тем, кого интересует мировая художественная культура (см.

выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным.

Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму.

Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.

Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938).

Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене.

Многих манит известность, богатство и интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще.

Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность.

Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.

Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему.

Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.

Необходимые профессиональные знания и навыки

• артистизм, умение перевоплощаться, вживаться в образ;
• знание жанрово-ролевой специфики;
• способность к созданию образа по словесному описанию;
• знание психологии (с точки зрения мимики, речевых особенностей и т.п.);
• отсутствие боязни сцены, объектива камер, зрителей;
• наличие музыкально-хореографических навыков;
• безупречная артикуляция;
• литературные способности;
• творческие способности, чувство гармонии, чувство ритма, развитый эстетический и художественный вкус;
• обладание сценическим обаянием (выразительность, способность к естественному общению с партнерами на сцене, умение привлечь зрителя);
• стремление к постоянному профессиональному совершенствованию.

Личные качества

• хорошая память;
• наблюдательность;
• трудолюбие, работоспособность;
• физическая выносливость, терпеливость;
• умение и желание работать в команде;
• креативность;
• ответственность;
• абстрактность мышления;
• ораторские способности;
• решительность;
• уверенность в себе;
• выносливость к эмоциональным нагрузкам;
• энергичность.

Что позитивного в профессии

Ни для кого не секрет, что именитые актеры – люди известные и публичные. Их узнают на улицах и просят автографы, им платят хорошие гонорары, поэтому они могут рассчитывать на безбедную жизнь. Эти плюсы лежат на поверхности. Но только ли лицедей идет в актерскую профессию ради славы и денег? Естественно, нет. Сцена предоставляет человеку попробовать себя в различных амплуа: стать королем, известным политиком, бизнес-леди, писателем, военным офицером, героем литературного произведения и проч. Все это дает дополнительный житейский опыт, что само по себе очень хорошо. Также лицедейство предоставляет шанс реализовать весь диапазон творческого потенциала. Кроме этого, у актера появляется возможность увидеть быт и культуру других стран, в которые его театр регулярно отправляется на гастроли.

7Портфолио

Фото: freepik.com

Основа портфолио — это качественные фотографии. На первом этапе имеет смысл обратиться к своим друзьям-фотографам, которые помогут сэкономить уйму денег на съемку. Требований к фотосету немного — портретные фотографии должны быть светлыми, четкими и адекватно отображать вашу внешность. Используйте минимум косметики и смотрите прямо в объектив — на этапе оценки внешности не нужно показывать ваше умение вживаться в сложные образы.

Как только фотосет будет готов — создайте свой аккаунт на одной из бесплатных актерских баз (например, akteram.com или glavroskino.ru). Впишите свои данные без обмана, укажите имеющийся опыт, добавьте фотографии. Чем оригинальнее будет ваше портфолио, тем больше вероятность заинтересовать перспективного работодателя.

Художники и дизайнеры

К этой категории профессий относятся гримеры и постижеры, бутафоры, художники-модельеры театрального костюма. На уровень зарплаты таких специалистов влияют опыт работы и занимаемая должность. Например, заведующий получает от 35 до 50 тысяч рублей в столице и Санкт-Петербурге. В регионах его зарплата составляет примерно 25–30 тысяч рублей. Рядовой сотрудник в Москве может зарабатывать 25-–30 тысяч рублей, а в провинции – 15–20 тысяч.

Постижер и гример

Кто такой гример, знают, наверное, практически все. А вот слово «постижер» слышали немногие. Так называется специалист, который изготавливает искусственные усы, бороды и парики. Представители этих профессий должны обладать тонким художественным чутьем и вкусом, навыками парикмахера и визажиста. Кроме того, аллергические реакции на пыль, косметику, клей и шерсть закрывают путь в постижеры. 

Зачастую гример сам придумывает, как «раскрасить» актера. Чтобы сделать это наилучшим образом, ему надо понимать режиссерский замысел, знать, как выставлено освещение и как персонаж будет передвигаться по сцене. Ему постоянно нужно быть начеку за кулисами, чтобы подкорректировать грим или дать актеру новый парик вместо случайно оброненного со сцены.

Опытный театральный гример может дополнительно зарабатывать, преподавая визаж, а также на профессиональных фотосессиях в модельном бизнесе.

Бутафор

Трудоустроиться в театр бутафором может выпускник художественного высшего учебного заведения. Основные требования: любить ручной труд, отлично разбираться в красках и клеевых составах.

В обязанности художника-бутафора входит изготовление эскизов, согласование их с постановщиком, руководство цехом. Рядовой бутафор работает по готовому эскизу. Он занимается завариванием клейстера и клея, нарезанием бумаги, замешиванием глины, оклеиванием и окрашиванием – словом, изготовлением декораций и реквизита.

Художник-модельер театрального костюма

Представитель этой театральной профессии отвечает за создание костюмов, эскизы которых ему предоставляет худрук или режиссер-постановщик. От уровня сложности работы и количества сотрудников мастерской зависит, будет ли он руководить швеями или заниматься кроем и шитьем самостоятельно.

Человека без соответствующего образования и хотя бы небольшого опыта в швейном деле в эту профессию не возьмут. Художник-модельер должен обладать теоретическими знаниями истории костюма, символизма цветов и орнаментов, специфики театральных спектаклей.